|
|
|
|
|
|
|
Δήμος Αθηναίων: Τι έρχεται τον Οκτώβριο στο Μουσείο Μαρία Κάλλας του Δήμου Αθηναίων |
||||||||||||||||||
|
Το Μουσείο Μαρία Κάλλας διοργανώνει τα πρώτα του masterclasses αφιερωμένα στην τέχνη της όπερας από διακεκριμένους καλλιτέχνες (σχεδιασμός παραγωγής όπερας, κινησιολογία των ρόλων στην όπερα, διεύθυνση ορχήστρας, σκηνοθεσία, λυρικό τραγούδι). Συμμετέχοντας στις επετειακές εκδηλώσεις “1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της” του Δήμου Αθηναίων, το Μουσείο Μαρία Κάλλας παρουσιάζει μια δράση που συνδυάζει την δραματουργία με την ιστορική ανάλυση. Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ψυχικής Υγείας, δύο καταξιωμένοι επιστήμονες του χώρου της ψυχικής υγείας συνομιλούν για τη θεραπευτική λειτουργία της τέχνης. Οι Κυριακές στο Μουσείο συνεχίζονται με οικογενειακά προγράμματα για όλες τις ηλικίες, ενώ ξεκινούν και τα βρεφικά οικογενειακά εκπαιδευτικά προγράμματα.
|
Η ΚΑΣΕΤΑ ΤΟΥ ΜΕΛΩΔΙΑ 99.2 ΓΙΑ ΤΟΝ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ
«Μες στους ανθισμένους κήπους»
ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ
Ενορχήστρωση: ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ
Δευτέρα 14 Οκτωβρίου 2024
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Ώρα έναρξης: 20.30

Με ένα μεγάλο αφιέρωμα στον σπουδαίο συνθέτη και εμβληματικό δημιουργό Μίκη Θεοδωράκη, επιστρέφει ο Μελωδία 99.2 μαζί με την Νατάσσα Μποφίλιου σε ενορχηστρώσεις Θέμη Καραμουρατίδη.
Συνδυάζοντας τους ήχους της Μεσογείου με το προσωπικό τους ύφος, ο Θέμης Καραμουρατίδης επιχειρεί μια διαφορετική ανάγνωση στο έργο του Θεοδωράκη και τις κορυφαίες στιγμές του.
Επτά καλλιτέχνες μαζί με την Νατάσσα Μποφίλιου και τους μουσικούς, γίνονται το ερμηνευτικό σύνολο στη σκηνή, που παίζει και τραγουδά.
Οι ίδιοι γράφουν:
«Τι είναι για εμάς ο Μίκης;
Είναι δυο χέρια ανοιχτά στον ουρανό.
Το αίμα που κύλησε άδικα και πότισε αυτόν τον τόπο στο πέρασμα των χρόνων.
Τα αετόμορφα βουνά, το γεράνι της Δραπετσώνας, τα περβόλια, η Παντέρμη, η υπόγεια η ταβέρνα, οι κοπέλες του Άουσβιτς, το τρένο που φεύγει στις 8, το κρυφό το περιγιάλι, οι αμυγδαλιές που ανθίζουν, το ψωμί στο τραπέζι και η νοτιά των ανθρώπων.
Είναι η Ρωμιοσύνη, το φως της οικουμένης, το χώμα τους και το χώμα μας και όλα τα ωραία που κάποτε θα ‘ναι δικά μας.
Είναι το ντουφέκι του Βελουχιώτη, η μάντρα της Καισαριανής, το πείσμα της Μάγδας Φύσσα, η Μακρόνησος, ο Ανδρέας στην ταράτσα.
Είναι ο αγώνας για το καθημερινό μεροκάματο, το δάκρυ της Καρυστιανού, η υψωμένη γροθιά στον ουρανό, η ουρά στο ταμείο ανεργίας, η βάρκα του πρόσφυγα, ο ξεριζωμός του μετανάστη, ο απλήρωτος λογαριασμός, το γαρύφαλλο του Μπελογιάννη.
Είναι η αδικία που θέλουμε να ανατρέψουμε, η ανισότητα που θέλουμε να σβήσουμε, η υποταγή που θέλουμε να αρνηθούμε, ο φόβος που θέλουμε να διώξουμε.
Είναι τα βήματά μας στην καθημερινή πορεία της ζωής, άλλοτε γερά και στέρεα και άλλοτε βαριά.
Αυτό είναι για εμάς ο Μίκης σήμερα.
Έτσι ακούμε τα τραγούδια του, μαζί με όλα τα παραπάνω.
Ποτέ σκέτα.
Για να φυτρώνει η ελπίδα και να ανθίζει το μυαλό στα περβόλια, μες στους ανθισμένους κήπους».
Κορυφαίος συνθέτης – αμετανόητος μαχητής της ζωής – ανήσυχος δημιουργός.
Ο Μίκης Θεοδωράκης υπήρξε μια πολυτάλαντη προσωπικότητα που σφράγισε τον αιώνα μας και άλλαξε το ελληνικό τραγούδι, διαμορφώνοντας τον ελληνικό ήχο. Μελοποίησε τους μεγάλους μας ποιητές, δημιούργησε μερικές από τις πιο εμβληματικές κι εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις, απογείωσε το λαϊκό αίσθημα, πάντα μέσα από το δικό του πολιτικό και κοινωνικό πρίσμα.
“Έβγαλε την ποίηση στον καθαρόν αέρα και την έφερε ως το τραπέζι του λαού, πλάι στο ποτήρι και το ψωμί”.
Γιάννης Ρίτσος

INFO
Η ΚΑΣΕΤΑ ΤΟΥ ΜΕΛΩΔΙΑ 99.2 ΓΙΑ ΤΟΝ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ
«Μες στους ανθισμένους κήπους»
Δευτέρα 14 Οκτωβρίου 2024
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Ώρα έναρξης: 20.30
Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Ενορχηστρωτική σύλληψη/ενορχηστρώσεις Θέμης Καραμουρατίδης
Ερμηνευτικό σύνολο:
Μαρία Διακοπαναγιώτου
Ηλίας Βαμβακούσης
Μυρτώ Βασιλείου
Βασίλης Προδρόμου
Μιχάλης Ατσάλης
Ματθαίος Μπουμπάρης
Γιάννης Δάφνος
Συμμετέχει ο Νίκος Μποφίλιος
Σκηνοθετική και σκηνογραφική επιμέλεια: Άγγελος Τριανταφύλλου
Σκηνικό: Κωνσταντίνος Λαμπρίδης
Σχεδιασμός φώτων: Περικλής Μαθιέλλης
Κινησιολογία: Σεσίλ Μικρούτσικου
Ενδυματολογική επιμέλεια: Σάσα Χαραρά, Νατάσσα Μποφίλιου
Κείμενα: Θύμιος Καλαμούκης
Επιμέλεια ρεπερτορίου: Χρήστος Κορτσέλης
Σχεδιασμός ήχου/ηχοληψία: Γιάννης Παξεβάνης
Ηχολήπτης σκηνής: Αντώνης Ζαχόπουλος
Παίζουν οι μουσικοί:
Μανώλης Γιαννίκιος τύμπανα
Γιώργος Μπουλντής κόντραμπασο
Γιώργος Κάστανος σαξόφωνο/ κλαρινέτο
Ευάγγελος Χαμρίστσακ τρομπόνι
Κωνσταντίνος Σαπούνης τρομπέτα
Παρτιτούρες: Άρης Ζέρβας
Σχεδιασμός αφίσας: Αιμιλία Μιχαηλίδου
Σύλληψη / Καλλιτεχνική διεύθυνση: Νατάσσα Μποφίλιου
Ευχαριστούμε για τη συμβολή της την Ρένα Παρμενίδου
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: FRONTSTAGE ENTERTAINMENT – PROSPERO
Χρήστος Θηβαίος
«Ημερολόγιο»
Από Παρασκευή 1η Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:00 στο Θέατρο ΆΛΣΟΣ
Ένα «Ημερολόγιο» τραγουδιών από τον Χρήστο Θηβαίο στο Θέατρο Άλσος.

Για τις παραστάσεις του σημειώνει:
Τόσα χρόνια μες τους χάρτες μου σε ψάχνω… βρήκα στον χάρτη τον χώρο που έπαιζαν θέατρο οι γονείς μου. Επιθεωρήσεις από μεγάλους σκηνοθέτες θυμάμαι. Επιτέλους θα ανέβω κι εγώ στην ίδια σκηνή και θα με σκηνοθετήσουν ο ηχολήπτης, ο φωτιστής και οι μουσικοί μου!
Μια παράσταση με τραγούδια που χρόνια έψαχνα… ο Μάξιμος Δράκος, ο Καλλίστρατος Δρακόπουλος, ο Γιώτης Κιουρτσόγλου και ο Γιώργος Κορρές που όλα αυτά τα χρόνια δημιουργούν δίπλα μου, σκηνοθετούν την παράσταση μας στο Θέατρο Άλσος από την Παρασκευή 1η Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:00.
Σας περιμένουμε!

Πληροφορίες:
Θέατρο ΑΛΣΟΣ: Ευελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως
Τηλ. Κρατήσεων: 210-8227471 & 210-8831487
Ώρα έναρξης:: 21:00
Προπώληση: https://www.more.com/music/xristos-thibaios-imerologio/
Η παιδική σκηνή “Ονειροπόληση”, μετά την μεγάλη περσινή επιτυχία θα συνεχίσει και φέτος στο Θέατρο ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ, την παιδική θεατρική παράσταση,
“Ο ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ”
Ένα έργο, το οποίο κατέχει τη δική του ξεχωριστή θέση στις καρδιές των παιδιών!
Έναρξη παραστάσεων 24 Νοεμβρίου – Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων –

Το έργο είναι ένας ύμνος στην φαντασία και στα ευχάριστα όνειρα, που δημιουργεί όμορφες εικόνες, σπουδαία συναισθήματα, γλυκές αναμνήσεις και κάνει τα παιδιά να ονειρεύονται, να μάχονται, να ελπίζουν.
Το έργο εκτυλίσσεται την παραμονή των Χριστουγέννων και διαδραματίζεται μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας !
Το Όνειρο… η Φαντασία… οι Μελωδίες… όλα μαζί και καθένα ξεχωριστά ταιριάζουν απόλυτα στη Χριστουγεννιάτικηατμόσφαιρα!
Η ιστορία του έργου με λίγα λόγια
…Παραμονή Χριστουγέννων στο σπίτι της μικρής Κλάρας….
Όταν το ρολόι χτυπήσει μεσάνυχτα, τα παιχνίδια ζωντανεύουν και γιορτάζουν τα δικά τους Χριστούγεννα. Ο Καρυοθραύστης – δώρο του θείου των παιδιών – γίνεται ένας όμορφος πρίγκιπας που ταξιδεύει μαζί με την Κλάρα και με τη βοήθεια των παιδιών – θεατών στην ΟΝΕΙΡΟΧΩΡA …
Εμπόδιο στο όμορφο ταξίδι τους είναι ο βασιλιάς των ποντικών … και τα ποντικάκια του! Τι θα γίνει όμως όταν ξημερώσουν Χριστούγεννα; Που θα βρεθεί η μικρή Κλάρα και ο Καρυοθραύστης – πρίγκιπας;
Το έργο είναι διαδραστικό, τα παιδιά συμμετέχουν όλα μαζί αλλά και κατά ομάδες.
Ο Καρυοθραύστης, έργο του Έρνεστ Τέοντορ Αμαντέους Χόφμαν, το οποίο έκανε λιμπρέτο ο Αλέξανδρος Δουμάς και πλαισίωσε μουσικά ο μεγάλος Ρώσος συνθέτης Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι, παρουσιάζεται κάθε χρόνο την περίοδο των εορτών σε όλες τις πόλεις του κόσμου.

Το έργο απευθύνεται στα παιδιά σαν το ωραιότερο Χριστουγεννιάτικο δώρο !
Διασκευή & Σκηνοθεσία: Τούλα Ζαχαριουδάκη
Μουσική επιμέλεια & Στίχοι τραγουδιών: Σίσσυ Αλατά
Σκηνικά: Παύλος Καρακασίδης
Κοστούμια: Αντιγόνη Γλυκου
Σπαθογραφίες: Παντελής Μαρτίνος
Καρυοθραύστης ο Κωνσταντίνος Τσιάκος
Κλάρα η Κατερίνα Καλουμένου
Παίζουν επίσης οι ηθοποιοί:
Παντελής Μαρτίνος, Αντιγόνη Γλυκού, Αλέξανδρος Μικελής και ο Λευτέρης Μελέτης.
Το έργο είναι πλούσιο σε συναισθήματα, πλαισιωμένο με πολλή μουσική, χορό και τραγούδια. Θα συναρπάσει τα παιδιά, θα τα κάνει να διασκεδάσουν, να ονειρευτούν, να συγκινηθούν, να γελάσουν, να περάσουν όμορφα…
Η σκηνοθετική γραμμή έλαβε υπόψη και σεβάστηκε διακριτικά τους κανόνες της εκπαιδευτικής διαπαιδαγώγησης.
Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 3 έως 12 ετών!
Η διάρκεια της παράστασης είναι 90 λεπτά μαζί με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν 24 Νοεμβρίου και θα ολοκληρωθούν 5 Ιανουαρίου και θα πραγματοποιούνται κάθε Κυριακή 11.00 το πρωί και 3 το μεσημέρι τιμή εισιτηρίου 13 ευρώ (γενική είσοδος) καθημερινά για σχολεία και συλλόγους –με ειδικές τιμές-.
Τηλ. Επικοινωνίας: 6981017808, 210-6046926 και στο [email protected]
Προπώληση εισιτηρίων στο more.com
HEILUNG
Πολυφωνικά που καθηλώνουν, εντυπωσιακοί φωτισμοί και fire show, deep sounds of the North,σκηνικά και κουστούμια από άλλες εποχές, η δύναμη των Βίκινγκς
το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024 στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού.
Το Σάββατο 12 Οκτωβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού μας προσκαλούν σε μια μουσική επανασύνδεση με τις κοινές,πανανθρώπινες ρίζες μας.

Οι Heilung δεν δίνουν απλώς «συναυλίες». Πραγματοποιούν ένα τελετουργικό, μία ιεροτελεστία. Οι Heilung αναφερόμενοι στις ζωντανές τους εμφανίσεις ως “τελετές“, υπογραμμίζουν όχι μόνο τη μοναδικότητα των παραστάσεών τους σε σύγκριση με μια τυπική συναυλία, αλλά και την ειλικρίνεια και το πνευματικό βάθος με τα οποία αναπαριστούν και ερμηνεύουν τις σκανδιναβικές παγανιστικές παραδόσεις. Εξερευνούν τον πανάρχαιο ανταγωνισμό και τη σύνθεση της αρσενικής και θηλυκής δύναμης που διαπερνά, γεννά και αναγεννά τον ίδιο τον κόσμο. Σε αυτό το εσωτερικό ταξίδι αχώριστοι σύντροφοι είναι οι αρχαίες τελετουργίες των βόρειων λαών αλλά και τα έπη τους και οι λυρικές δημιουργίες της αρχαίας ισλανδικής ποίησης.
Στις στιγμές και στην εξέλιξη αυτού του ιερού δράματος, δρώμενου, τελετουργίας, τα πρόσωπα μεταμορφώνονται, τα φύλα συναντιόνται, απομακ ρύνονται και συναντιόνται ξανά σε όλες τις παραλλαγές ενώ τα τείχη πέφτουν.
Στις σκιές των προσώπων και των σωμάτων της ομάδας των Heilung βυθιζόμαστε προς το κρυμμένο άχρονο που τέτοιες κουλτούρες επέτρεπαν και αποκαλύπτεται μέσα από αυτές.

Heilung σημαίνει μία μεταμορφωτική εμπειρία σε διαρκή κίνηση. Μία εμπειρία που χρησιμοποιεί fire dancing, πολεμικούς χορούς, ασπιδιοφόρες κόρες, ενός εκπληκτικού εύρους light show συνδυασμένο με τους βαθείς, σπηλαιώδεις ήχους τις βόρειας κουλτούρας. Μια ολική αλλά και ολοκληρωτική παραστατική εμπειρία, που κόβει την ανάσα.


Στη σκηνή δεσπόζουν δέντρα και μεγάλα τύμπανα τοποθετημένα κυκλικά, κελαϊδίσματα πουλιών δίνουν το έναυσμα για την έναρξη της παράστασης, τα φώτα χαμηλώνουν και σε μία στιγμή απόλυτης σιωπής ο Kai Uwe Faust, ντυμένος με μανδύα και φορώντας ένα εντυπωσιακό κάλυμμα κεφαλής από φύλλα φτέρης, διασχίζει τη σκηνή και την καθαγιάζει τη σύναξη με «ιερή» φασκομηλιά. Στη συνέχεια, ο Juul, η Franz και οι υπόλοιποι συντελεστές, θα πιαστούν χέρι-χέρι και θα απαγγείλουν την προσευχή που προηγείται κάθε εμφάνισης των Heilung:



Μια πνευματική διάσταση διέπει την κουλτούρα των Heilung. Μπορεί η ανθρωπότητα να θυμηθεί τις κοινές της ρίζες; Μπορεί η τέχνη να φωτίζει τις κοινές για όλους μας, πανανθρώπινες αξίες και παραδόσεις, όσα μας ενώνουν;
Η απάντηση κρύβεται στο όνομα του συγκροτήματος, Heilung, που σημαίνει «θεραπεία», «ίαση», «επούλωση» στα γερμανικά και το οποίο αντανακλά την πρόθεσή τους να προσφέρουν στο κοινό μια θεραπευτική και εμβυθιστική εμπειρία – μια ευκαιρία να αποσυνδεθεί κανείς από την πίεση του σύγχρονου κόσμου και από τον κατακερματισμένο τρόπο με τον οποίο επικοινωνούμε, και να συνδεθεί ξανά με κάτι διαχρονικό και κοινοτικό, με κάτι αρχέγονο και αιώνιο. Όπως περιγράφουν οι ίδιοι: « ο ακροατής πρέπει να μείνει ήρεμος και σε χαλαρή κατάσταση, μετά από ένα μαγικό μουσικό ταξίδι που κατά καιρούς είναι ταραχώδες».

Ακόμη και για εκείνους που μπορεί να είναι δύσπιστοι απέναντι στα τελετουργικά στοιχεία των εμφανίσεων τους, το γεγονός ότι «οι Βίκινγκς είναι εντυπωσιακοί» παραμένει αδιαμφισβήτητο, καθώς οι Heilung συνεχίζουν να αιχμαλωτίζουν το κοινό με τη δύναμη και την πρωτόγονη ενέργεια που εκπέμπουν.
Οι ζωντανές παραστάσεις των Heilung είναι εξαιρετικά περίτεχνες και επιμελημένες με κάθε λεπτομέρεια. Οι παραστάσεις τους αναπτύσσονται σε μεγάλες παραγωγές, με δεκάδες καλλιτέχνες να συμμετέχουν. Μία μεταμορφωτική και αναγεννητική εμπειρία.

Μέσα από τη χρήση πολλών διαφορετικών γλωσσών (λατινικών, γερμανικών, κελτικών, γοτθικών, πρώιμων γερμανικών διαλέκτων και άλλων) οι Heilung εξερευνούν μουσικά και στιχουργικά, ποιητικά, τη μαγεία της αρχαίας κουλτούρας των παραδόσεων των βόρειων ευρασιατικών λαών. Οι Faust και Franz να ηγούνται του συνόλου, ως κορυφαίοι του χορού, συχνά με ερωτοαπαντήσεις, ενώ οι στίχοι θα εναλλάσσονται σε διάφορες γλώσσες.
Το κυριότερο «όργανο» της βραδιάς θα είναι αναμφισβήτητα η ανθρώπινη φωνή—ο παλμικός, σχεδόν αδιάκοπος βόμβος των ψαλμωδιών θα διαπερνά κάθε σώμα, βυθίζοντας το κοινό σε μια βαθιά μυσταγωγική μέθεξη.

Για να πετύχουν τον ιδιαίτερο ήχο τους, οι Heilung χρησιμοποιούν ως μουσικά όργανα αντικείμενα ήδη γνωστά από την Εποχή του Σιδήρου, όπως κρουστά, κόκκαλα, δόρατα, έγχορδα που θυμίζουν λύρες και άρπες. Μετατρέπουν κέρατα σε κρόταλα, παράγουν μουσική από ινδουιστικά κουδούνια, από αντίκες που βρίσκουν σε ναούς, μεταλλικές λεπίδες που χτυπούν ρυθμικά, ένα ανακατασκευασμένο ασημένιο κύπελλο από την εποχή των Βίκινγκ, σφυρίχτρες και άλλα κρουστικά όργανα.

Οι Heilung στις παραστάσεις τους παρουσιάζουν υλικό και από τα τρία άλμπουμ τους – Ofnir (2015), Futha (2019) και Drif (2022). Ωστόσο, κάθε κομμάτι πρέπει να το αντιληφθούμε περισσότερο ως μια «σκηνή» μια μουσικο-θεατρικής παραγωγής, παρά ως ένα αυτόνομο τραγούδι.


Με το έργο τους, οι Heilung μας θυμίζουν ότι τίποτα δεν προέκυψε ποτέ από το τίποτα, κανένας πολιτισμός δεν είναι προϊόν παρθενογένεσης. Όλοι και όλα οφείλουν τα πάντα σε όλους και όλα. Βρισκόμαστε στη σφαίρα του συν-ανήκειν, τα παντός τύπου σύνορα είναι απατηλά. “Όλοι είμαστε ένα“, όπως λένε χαρακτηριστικά.


Δεν θα μπορούσαμε να πούμε τίποτα παρά το ότι μία εμφάνιση των Heilung αποτελεί μία τέτοιας ισχύος ρήγμα στον χωροχρόνο που κανείς μετά από αυτήν δεν θα είναι ίδιος.
Στις εποχές που διανύουμε, των πλαστών διαχωρισμών ανάμεσα στους ανθρώπους και τους λαούς, η μυσταγωγική περιπλάνηση στα ηχοτοπία των Heilung παραπέμπει σε ένα μυθικό κάλεσμα, ένα τραγούδι και έναν ύμνο στην ενότητα και την ομορφιά.


Πληροφορίες Εισιτηρίων
Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο δίκτυο more.com
Σημεία Προπώλησης
Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης
Δίκτυο Public
Public online: http://tickets.public.gr/
Kαταστήματα Public
https://www.public.gr/
Ο Δήμος Αθηναίων γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Χωρίς Αυτοκίνητο στην οδό Αθηνάς για πρώτη φορά με μία ανοιχτή γιορτή που διοργανώνεται μέσω του This is Athens – City Festival και της Αναπτυξιακής Αθήνας. Για 24 ώρες, από τις 8μ.μ. του Σαββάτου (21/9) έως και τις 8μ.μ. της Κυριακής (22/9), η «ΑΘΗΝΑς Χωρίς Αυτοκίνητο» θα μετατραπεί σε έναν δρόμο χωρίς μηχανοκίνητα οχήματα.
Σε δήλωσή του ο Δήμαρχος Αθηναίων, Χάρης Δούκας, αναφέρει: «Από το κέντρο της Αθήνας στις 21 και 22 Σεπτεμβρίου, θα στείλουμε ένα ηχηρό μήνυμα: Θέλουμε πόλεις στις οποίες τα αυτοκίνητα δε θα έχουν κυρίαρχη θέση. Καλούμε μικρούς και μεγάλους να χρησιμοποιήσουν τα δημόσια μέσα μεταφοράς και να έρθουν σε αυτή τη μεγάλη συμβολική γιορτή, στην οδό Αθηνάς. Η Παγκόσμια Ημέρα Χωρίς Αυτοκίνητο είναι απλώς η αφορμή. Η Αθήνα για να πετύχει την κλιματική ουδετερότητα τα επόμενα χρόνια θα πρέπει να ακολουθήσει το παράδειγμα άλλων ευρωπαϊκών πόλεων, βάζοντας στο επίκεντρο την προώθηση της βιώσιμης κινητικότητας, με βασική προϋπόθεση, βέβαια, την αναβάθμιση της δημόσιας συγκοινωνίας».
Οι κάτοικοι και οι επισκέπτες θα μπορούν να περιηγηθούν στην «ΑΘΗΝΑς Χωρίς Αυτοκίνητο» και να συμμετάσχουν σε περισσότερες από 20 εκδηλώσεις για όλες τις ηλικίες. Εκπαιδευτικές δράσεις με ποδήλατα, μαθήματα κυκλοφοριακής αγωγής, μουσικές εκδηλώσεις, μεταμεσονύχτιες κινηματογραφικές προβολές και ψυχαγωγικές δράσεις θα γεμίσουν την κεντρική αρτηρία της πόλης, αντικαθιστώντας τα αυτοκίνητα. Τα ποδήλατα, τα πατίνια και τα rollers θα έχουν ξεχωριστή θέση σε αυτή τη διοργάνωση, η οποία θα εκτείνεται μεταξύ της Ερμού και της Ευριπίδου, λίγα μέτρα μακριά από το Δημαρχιακό Μέγαρο της Αθήνας, προάγοντας την «πράσινη» μετακίνηση.
ΕΚΔΗΛΩΣΗ: ΑΘΗΝΑς χωρίς αυτοκίνητο (Υπαίθριες Δράσεις)
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ: 21 – 22 Σεπτεμβρίου 2024
ΩΡΑ: 20:00 – 20:00
ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ: Οδός Αθηνάς
Το This is Athens – City Festival του Δήμου Αθηναίων γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Χωρίς Αυτοκίνητο με μια μεγάλη γιορτή στην οδό Αθηνάς. Για 24 ώρες, από τις 8 το βράδυ του Σαββάτου 21 Σεπτεμβρίου μέχρι τις 8 το βράδυ της Κυριακής, η οδός Αθηνάς θα φιλοξενήσει μια σειρά εκδηλώσεων για όλη την οικογένεια, με ποδήλατα, σινεμά και πολλή μουσική.
Για το πρόγραμμα της εκδήλωσης στα αγγλικά, κάντε κλικ ΕΔΩ
Για να ενημερωθείτε για τις Κυκλοφοριακές Ρυθμίσεις, κάντε κλικ ΕΔΩ
ΣΑΒΒΑΤΟ 21/09/2024
ΕΝΑΡΞΗ:
20:00 – 21:30
Αγία Φανφάρα: Πατινάδα από το Μοναστηράκι στους παραδρόμους της οδού Αθηνάς
20:00 – 21:30
Πατινοδρομία στη Μητροπόλεως (σημείο συνάντησης: Πλατεία Συντάγματος) &
Skate Jam: Φιγούρες και αυτοσχεδιασμοί
ΒΡΑΔΥ:
21:00 – 23:30
Athinas Street Party από το Enteka Athens
ΣΙΝΕΜΑ ΜΕΤΑ ΤΑ ΜΕΣΑΝΥΧΤΑ ΜΕ ΤΙΣ ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ
00:00 – 01:30 Τα φώτα της πόλης
01:45 – 04:00 Τα φτερά του έρωτα
ΛΗΞΗ:
04:00 – 05:30
Παραμύθια πριν το ξημέρωμα με τον Ταξιάρχη Μπεληγιάννη
ΚΥΡΙΑΚΗ 22/09/2024 ΜΕ ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
ΕΝΑΡΞΗ:
10:00 – 11:30
Κλασική μουσική με το De Profundis Ensemble
SKATE
10:30 – 11:30, 13:00 – 14:30, 16:00 – 17:30
Σεμινάρια εκμάθησης skate, roller, scooter
10:00 – 18:00
Ελεύθερες βόλτες για αρχάριους με την επίβλεψη εκπαιδευτών
ΠΟΔΗΛΑΤΟ
11:00 – 12:00, 12:30 – 13:30, 14:00 – 15:00, 16:00 – 17:00
Bike art: Ζωγραφίζω με το ποδήλατό μου (παιδιά – ενήλικες)
11:00 – 12:00
Walker Race: Αγώνας με ποδήλατα ισορροπίας (παιδιά 2,5 – 5 ετών / γονείς)
12:00 – 13:00
Χρονόμετρο για ποδήλατα πόλης: Ένας αγώνας για αστικούς ποδηλάτες
17:30 – 18:00
Ποδηλατικός Αγώνας Βραδυπορίας
NO CAR ADVENTURE
Μια διαδραστική περιπέτεια για παιδιά και γονείς για την αξία της εναλλακτικής μετακίνησης, με βιωματικές δραστηριότητες και θεατρικό παιχνίδι
11:30-12:30
12:30-13:30
13:30-14:30
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΠΟΔΗΛΑΤΟΥ: ΠΩΣ ΚΑΝΩ ΤΙ;
11:00 – 11:20, 11:30 – 11:50, 13:30 – 13:50, 15:30 – 15:50
Οδηγώ με ασφάλεια στην πόλη
11:30 – 11:50, 14:00 – 14:20, 17:00 – 17:20
Ρυθμίζω το ποδήλατό μου
13:00 – 13:20, 15:00 – 15:20
Επιλέγω αξεσουάρ
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΚΗΣ ΑΓΩΓΗΣ
Moving stars (Αστεράκια σε κίνηση)
11:00 – 11:45
12:00 – 12:45
13:00 – 13:45
14:00 – 14:45
15:00 – 15:45
DINOVERSE
12:00 – 15:00 / Νομίζετε ότι οι δεινόσαυροι εξαφανίστηκαν; Ο Ross λέει όχι
DJ SET
10:00 – 18:00
FACE PAINTING
11:00 – 17:00
ΑΦΗΓΗΣΗ ΠΑΡΑΜΥΘΙΩΝ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ
10:30 – 11:30 / Νάγια Οικονομοπούλου, μουσική: Λήδα Ξυδιά
12:00 – 13:00 / Μπάμπης Μπουρέκας, μουσική: Μαρία Γεωργοπούλου
13:30 – 14:30 / Ταξιάρχης Μπεληγιάννης, μουσική: Λήδα Ξυδιά
Η ΠΟΛΥΠΑΘΗ ΟΔΟΣ ΑΘΗΝΑΣ, Η ΟΔΟΣ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ
10:30-12:00 / Ξενάγηση με την Αθηναιογράφο Άρτεμις Σκουμπουρδή (σημείο συνάντησης: Πλατεία Κοτζιά)
ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ
16:00 – 17:00 / Kids Radio Banda
18:00 – 20:00 / Locomondo
ΠΕΡΙΓΡΑΦΕΣ ΔΡΑΣΕΩΝ:
ΖΩΓΡΑΦΙΖΩ ΜΕ ΤΟ ΠΟΔΗΛΑΤΟ ΜΟΥ (ΠΑΙΔΙΑ & ΕΝΗΛΙΚΕΣ)
Φτιάχνουμε έργα τέχνης με το ποδήλατο. Ρίχνοντας μπογιά στον πίσω τροχό δύο ειδικά κατασκευασμένων στατικών ποδηλάτων, δημιουργούμε εντυπωσιακά έργα τέχνης. Στο τέλος της διαδικασίας, οι συμμετέχοντες παίρνουν μαζί τους το έργο τέχνης που μόλις έφτιαξαν.
ΑΓΩΝΕΣ ΠΟΔΗΛΑΤΩΝ (ΠΑΙΔΙΑ & ΕΝΗΛΙΚΕΣ)
1. Walker Race: Ένας αγώνας για παιδιά 2,5 έως 5 ετών με ποδήλατα ισορροπίας στο κέντρο της Αθήνας. Συμμετέχουν και γονείς.
2. Χρονόμετρο με ποδήλατα πόλης: Ένας αγώνας κόντρα στο χρόνο για αστικούς ποδηλάτες. Οι συμμετέχοντες ξεκινούν ανά δυάδες και κερδίζει ο καλύτερος χρόνος της ημέρας.
3. Ποδηλατικός Αγώνας Βραδυπορίας: Πόσο αργός είσαι; Στον αγώνα αυτό κερδίζει όποιος κάνει πιο αργά – χωρίς να κατεβάσει το πόδι του – μια απόσταση 30 μέτρων.
Ένας από τους πλέον καταξιωμέμου συνθέτες του ελληνικού τραγουδιού, με μεγάλες επιτυχίες στην πορεία του, ο συνθέτης Αλέξης Παπαδημητρίου, έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 80 ετών, προκαλώντας θλίψη στην μεγάλη μουσική οικογένεια, αφού κατά τη διάρκεια της πορείας του συνεργάστηκε με πάρα πολλούς γνωστούς ερμηνευτές.
Ανάμεσα στα πιο γνωστά τραγούδια του ήταν τα «Είσαι παντού και πουθενά», «Τολμώ», «Εδώ υπάρχει ένας έρωτας μεγάλος», «Στο άδειο μου πακέτο» κ.ά.
O Αλέξης Παπαδημητρίου είχε γράψει τραγούδια για τα μεγαλύτερα ονόματα του ελληνικού πενταγράμμου όπως τους Μαρινέλλα, Κώστα Χατζή, Αλέκα Κανελλίδου, Αντώνη Καλογιάννη, Φίλιππο Νικολάου, Γιάννη Πάριο, Θέμη Αδαμαντίδη κ.α.
Η κηδεία του θα γίνει το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου στο Α’ Νεκροταφείο Αθηνών ενώ επιθυμία της οικογένειας είναι, αντί στεφάνων, να γίνει δωρεά στα παιδικά χωριά SOS.
Ο «Αίας» του Σοφοκλή η παράσταση που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, με τον Μιχάλη Σαράντη και τον Απόστολο Χαντζαρά, σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη έρχεται την
Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου 2024 στο Θέατρο Πέτρας.
Ο Μιχάλης Σαράντης ερμηνεύει συγκλονιστικά και τους εννιά ρόλους της τραγωδίας, ενώ ο Απόστολος Χαντζαράς συνομιλεί μαζί του ζωγραφίζοντας, μπροστά στα μάτια των θεατών.
Ο Αίαντας, ο μεγαλύτερος πολεμιστής στο στρατόπεδο των Ελλήνων, δικαιούται τα όπλα του Αχιλλέα μετά το θάνατο του. Όταν αυτά με δολοπλοκία καταλήγουν στον Οδυσσέα, αποφασίζει να εκδικηθεί. Γίνεται όμως έρμαιο της θεάς Αθηνάς και περίγελος του στρατεύματος των Αργείων. Ατιμασμένος και απεγνωσμένος, αυτοκτονεί.
Τη μετάφραση έχει κάνει ο ποιητής Νίκος A. Παναγιωτόπουλος.
Μετάφραση: Νίκος A. Παναγιωτόπουλος
Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης
Ζωγραφική: Απόστολος Χαντζαράς
Σκηνική επιμέλεια- Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης
Διασκευή – Προσαρμογή Κειμένου: Γιώργος Νανούρης – Μιχάλης Σαράντης
Ερμηνεία: Μιχάλης Σαράντης