Αρχική Blog Σελίδα 8

Πέθανε ο Άρτσι Καράς, ο Έλληνας τζογαδόρος που έγραψε ιστορία στο πόκερ

0

Έφυγε από ζωή σε ηλικία 73 ετών ο Άρτσι Καράς, ο Ελληνοαμερικανός κορυφαίος παίκτης του πόκερ όλων των εποχών.

Η αγάπη του Ανάργυρου Καραμπουρνιώτη, όπως ήταν το όνομά του, για το πόκερ εκδηλώθηκε σε πολύ μικρή ηλικία, με τον ίδιο αρκετά χρόνια αργότερα να κερδίζει 40 εκατ. δολάρια και να τα χάνει όλα μέσα σε μόλις τρεις εβδομάδες, όπως αναφέρει το PokerNews που μετέδωσε την είδηση του θανάτου του.

Ήταν 1976, όταν ο τότε 17 ετών, Άρτσι Καράς από τη Κεφαλονιά πήγε στο Λος Άντζελες. Χωρίς να γνωρίζει τη γλώσσα και έχοντας μόνο 50 δολάρια πάνω του, έπιασε δουλειά ως σερβιτόρος. Στο διπλανό μαγαζί στη δουλειά του, ήρθε πρόσωπο με πρόσωπο με τη μοίρα του.

Από τα 20 του μέχρι τα 30 του χρόνια περνούν από τα χέρια του τεράστια χρηματικά ποσά. Η επιλογή του να ποντάρει ολόκληρα εκατομμύρια σ’ έναν και μόνο γύρο, τον κάνουν διάσημο σε όλη τη χώρα. Γίνεται ένας θρύλος του πόκερ.

Ο Έλληνας που τίναξε τη μπάνκα στον αέρα βρισκόταν τα τελευταία εννιά χρόνια στην «μαύρη βίβλο» των καζίνο στη Νεβάδα μετά από μία σειρά παρανομιών και απάτης, τις οποίες ο ίδιος δεν παραδέχτηκε ποτέ.

Πίστευε πάντα ότι «του την έστησαν» κανονικά, επειδή «ξεφτίλισε» τα καζίνο και σούπερ παίχτες του αθλήματος ενώ όπως είχε τονίσει ποτέ δεν διανοήθηκε να «κλέψει» σε μια παρτίδα.

Έκτακτο ΚΥΣΕΑ για τις ανησυχητικές εξελίξεις στη Μέση Ανατολή

Οι δραματικές εξελίξεις στη Μέση Ανατολή μετά την επίθεση του Ιράν στο Ισραήλ θέτουν σε συναγερμό την Αθήνα.

Αύριο, Τετάρτη, στις 16.30, θα συνεδριάσει εκτάκτως υπό τον Πρωθυπουργό Κυριάκο Μητσοτάκη το Κυβερνητικό Συμβούλιο Εθνικής Ασφάλειας (ΚΥΣΕΑ).

Σύμφωνα με ισραηλινά μέσα ενημέρωσης που επικαλούνται στρατιωτικές πηγές εκτοξεύτηκαν τουλάχιστον 400 πύραυλοι, ενώ δεκάδες εκρήξεις ακούγονται στον εναέριο χώρο της Ιερουσαλήμ από πυραύλους αναχαίτισης που εκτοξεύτηκαν απόψε εναντίον εισερχόμενων βλημάτων.

Κλειστά τα σχολεία στην Αθήνα την Πέμπτη

Κλειστά σχολεία στην Αθήνα: Γιατί δεν θα γίνουν μαθήματα την Πέμπτη

Κλειστά σχολεία θα έχουμε την Πέμπτη 3 Οκτωβρίου σε όλη την περιοχή του Δήμου Αθηναίων.

Ο λόγος που τα σχολεία όλων των βαθμίδων του Δήμου θα είναι κλειστά είναι ο εορτασμός του Αγίου Διονυσίου του Αεροπαγίτη, που είναι ο πολιούχος της πόλης.

Εκείνη την ημέρα δεν θα πραγματοποιηθούν μαθήματα και οι μαθητές θα απολαύσουν μια μέρα ξεκούρασης.

Ήδη στους γονείς μαθητών της Αθήνας έχουν σταλεί από τα σχολεία οι σχετικές ενημερώσεις για τη μη διεξαγωγή μαθημάτων όπου αναγράφεται χαρακτηριστικά «Την Πέμπτη, 3 Οκτωβρίου, λόγω της γιορτής του Αγίου Διονυσίου Αρεοπαγίτη, πολιούχου της πόλης των Αθηνών, το σχολείο μας θα παραμείνει κλειστό.»

 

15 άνθρωποι σκοτώθηκαν και 585 τραυματίστηκαν σε τροχαία μόνο τον μήνα Σεπτέμβριο στην Αττική

Δεκαπέντε άτομα έχασαν τη ζωή τους και 585 τραυματίστηκαν (14 σοβαρά, 571 ελαφρά) σε 521 τροχαία δυστυχήματα και ατυχήματα, που σημειώθηκαν τον Σεπτέμβριο, στην περιοχή της Αττικής.

Σύμφωνα με την ΕΛ.ΑΣ., τα κυριότερα αίτια των ατυχημάτων αυτών ήταν η οδήγηση χωρίς σύνεση και προσοχήη παραβίαση ρυθμιστικών πινακίδων και η παραβίαση των κανόνων κυκλοφορίας από πεζούς, ενώ η μη χρήση προστατευτικού κράνους από τους οδηγούς και επιβάτες των δικύκλων επέτεινε, σε πολλές περιπτώσεις, τη σοβαρότητα του τραυματισμού τους.

Παράλληλα, το ίδιο χρονικό διάστημα, στο πλαίσιο των στοχευμένων δράσεων που εφαρμόζει η Διεύθυνση Τροχαίας Αττικής για την τροχονομική αστυνόμευση και την αναβάθμιση του επιπέδου οδικής ασφάλειας στην περιοχή της Αττικής, βεβαιώθηκαν 28.928 παραβάσεις από τις οποίες 1.195 σε βαθμό πλημμελήματος.

Ενδεικτικά βεβαιώθηκαν:

-876 παραβάσεις για οδήγηση υπό την επίδραση οινοπνεύματος, από τις οποίες οι 69 ήταν σε βαθμό πλημμελήματος,

-1.588 παραβάσεις ορίου ταχύτητας,

-307 παραβάσεις για παραβίαση ερυθρού σηματοδότη,

-461 παραβάσεις για χρήση κινητού τηλεφώνου,

-1.037 παραβάσεις για μη χρήση ζώνης ασφαλείας,

-2.919 παραβάσεις για μη χρήση προστατευτικού κράνους και,

-123 παραβάσεις για επικίνδυνους ελιγμούς.

Επίσης, όπως τονίζεται στη σχετική ανακοίνωση, σε ελέγχους που έγιναν από το πρωί της Παρασκευής (27/9) έως τις πρώτες πρωινές ώρες της Δευτέρας (30/9) ακινητοποιήθηκαν 292 οχήματα και αφαιρέθηκαν:

-151 πινακίδες κυκλοφορίας,

– 324 άδειες ικανότητας οδήγησης και

-284 άδειες κυκλοφορίας.

Επιπρόσθετα, συνελήφθη από αστυνομικούς του Τμήματος Τροχαίας Αττικής Οδού το μεσημέρι της Κυριακής (29/9) 43χρονος, ο οποίος διαπιστώθηκε από αλκοολομέτρηση ότι οδηγούσε υπό την επήρεια οινοπνεύματος και κατά τη διάρκεια τροχονομικού ελέγχου επιτέθηκε με ύβρεις και απειλές εναντίον των αστυνομικών, κινούμενος απειλητικά εναντίον τους, ενώ διαπιστώθηκε ότι του είχε αφαιρεθεί η άδεια ικανότητας οδήγησης.

Η Ταράτσα του Φοίβου στο Θέατρο Άλσος! | Καλεσμένοι στις 2/10: η Δήμητρα Παπαδοπούλου και ο Γιάννης Μπέζος

Η Ταράτσα του Φοίβου επέστρεψε! 
 
Θέατρο Άλσος

Επόμενοι καλεσμένοι: Δήμητρα Παπαδοπούλου και Γιάννης Μπέζος

Η προπώληση συνεχίζεται

Ταρατσαίες και Ταρατσαίοι, σηκωθείτε!

Βγείτε από τα υπόγεια και από τους διαδρόμους – κι ανεβείτε τα σκαλιά!

Ο ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ και οι συνεργάτες του ξέρουν από χρόνια πως το καλοκαίρι δεν το περιμένουμε – είναι του χεριού μας. Και ξαναξεκινούν στο αγαπημένο Άλσος το πιο χειροποίητο πολυθέαμα που έγινε ποτέ:την «ΤΑΡΑΤΣΑ ΤΟΥ ΦΟΙΒΟΥ»

Με συμπρωταγωνιστές το θηρίο της σκηνής, των «εκ των ων ουκ άνευ»,  τον πανταχού παρόντα και τα πάντα ανατρέποντα ΘΑΝΑΣΗ ΑΛΕΥΡΑ.

Την φωτορυθμική και φωσφορούχα, την τεχνικολόρ, σινεμασκόπ, και για πρώτη φορά τρισδιάστατη ΡΕΝΑ ΜΟΡΦΗ.

Και -επιτέλους!- με ειδική μεταγραφή απ’το Μουλέν Ρουζ, την βασίλισσα του θεάματος, την ντάμα κούπα, την μπριλάντε και κονσερτάντε ΓΑΛΗΝΗ ΧΑΤΖΗΠΑΣΧΑΛΗ.

Με  δύο (τουλάχιστον) σπουδαίους ΚΑΛΕΣΜΕΝΟΥΣ ανά εβδομάδα από το χώρο του τραγουδιού, του θεάτρου και της stand up comedy.

Με θίασο ηθοποιών-χορευτών-ακροβατών- τραγουδιστών και με φαντασμαγορική ορχήστρα του χρυσού, πλατινένιου και ιπτάμενου ΓΙΑΝΝΗ ΔΙΣΚΟΥ.

Με σκηνικά-κοστούμια από τον αναγεννησιακό μαιτρ, τον μάγο των χρωστήρων και τον αεροφωτογράφο των σωμάτων ΠΑΡΙ ΜΕΞΗ.

Με χορογράφο από σόι που ζηλεύουν τα Μπολσόι, τη μαγευτική ΕΥΗ ΣΟΥΛΗ.

Με σύμπραξη στα κείμενα από τα γνωστά -και εξαιρετικά- υποκείμενα ΒΥΡΩΝΑ ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟ και ΔΗΜΗΤΡΗ ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΙΔΗ.

Με υπερσκηνοθέτη τον – σε απόλυτη και αιώνια συνεργασία με τις Μούσες και τον Αττικό ουρανό – ΑΓΓΕΛΟ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥ.

Ερχόμαστε! Πάρτε γρανίτες, ψάθες, σωσίβια και αντηλιακά, βάλτε την πιο αεράτη βραδινή σας φορεσιά και -κυρίως- εξασφαλίστε εγκαίρως θέσεις. Το κρουαζιερόπλοιο του κέντρου της πόλης ανοίγει τα πανιά και τα σεντόνια του και επιστρέφει.

Κάθε Τετάρτη στο ΑΛΣΟΣ, από 29 Μαΐου.

Καλεσμένοι στην “Ταράτσα του Φοίβου” τον Οκτώβριο:

Τετάρτη 2/10: ΔΗΜΗΤΡΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ – ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΠΕΖΟΣ

Κυριακή 6/10: ΕΛΕΩΝΟΡΑ ΖΟΥΓΑΝΕΛΗ – ΗΡΑ ΚΑΤΣΟΥΔΑ

Τετάρτη 9/10: Καλεσμένοι – έκπληξη στο μεγάλο πάρτι της τελευταίας “ταράτσας” του 2024

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Ταράτσα του Φοίβου επέστρεψε!
Κάθε Τετάρτη στο Θέατρο Άλσος

Προπώληση: more.com
Τιμές εισιτηρίων: Από 15€

 Ώρα έναρξης: 20:30

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ
ΘΑΝΑΣΗΣ ΑΛΕΥΡΑΣ
ΓΑΛΗΝΗ ΧΑΤΖΗΠΑΣΧΑΛΗ
ΡΕΝΑ ΜΟΡΦΗ

Μαζί τους:
ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΣΙΟΥΝΤΑΣ
ΕΛΣΑ ΣΙΣΚΟΥ
ΘΑΝΟΣ ΡΑΓΚΟΥΣΗΣ

ΜΟΥΣΙΚΟΙ
ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΙΣΚΟΣ: Ενορχηστρώσεις – Διεύθυνση Ορχήστρας – Πνευστά
ΣΩΤΗΡΗΣ ΝΤΟΥΒΑΣ: Τύμπανα
ΛΑΜΠΗΣ ΚΟΥΝΤΟΥΡΟΓΙΑΝΝΗΣ: Κιθάρες – Φωνητικά
ΣΤΕΛΙΟΣ ΦΡΑΓΚΟΥΣ: Πλήκτρα – Φωνητικά
YOEL SOTO GONZALEZ: Μπάσο

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άγγελος Τριανταφύλλου
ΚΕΙΜΕΝΑ: Φοίβος Δεληβοριάς, Βύρων Θεοδωρόπουλος, Δημήτρης Χριστοφορίδης
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ: Πάρις Μέξης
ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ: Εύη Σούλη
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Παναγιώτης Τσεβρένης
ΗΧΟΛΗΨΙΑ : Γιάννης Πετρόλιας
ΗΧΟΛΗΠΤΗΣ ΣΚΗΝΗΣ: Νίκος Κόλλιας
ARTWORK: Μυρτώ Δεληβοριά
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ – VIDEO : Δημήτρης Μακρής
Σχεδιασμός κομμώσεων και κατασκευή περουκών: Κωνσταντίνος Κολιούσης

SWEET DREAMS… από κοντά! Μια γεύση από τις πρώτες μεταμφιέσεις του Τάκη Ζαχαράτου!!!

SWEET DREAMS… από κοντά!
Μια γεύση από τις πρώτες μεταμφιέσεις του Τάκη Ζαχαράτου!!!

Η προπώληση ξεκίνησε!

https://www.ticketservices.gr/event/takis-zaxaratos-sweet-dreams-apo-konta/?lang=el

Ο Τάκης Ζαχαράτος συνεχίζει με έντονους ρυθμούς και πολύ αγάπη τις προετοιμασίες για τις μοναδικές εμφανίσεις του στο “SWEET DREAMS… από κοντά! που ανεβαίνει την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου και κάθε Παρασκευή – Σάββατο – Κυριακή στο Embassy Theater για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Διαρκείς μεταμορφώσεις, πολύωρες πρόβες, με κέφι, γέλιο και χαρά από τον πολυαγαπημένο μας showman που τολμά να φέρει στη σκηνή πρόσωπα που θα ξαφνιάσουν.

Μπήκαμε στην πρόβα και εξασφαλίσαμε τις πρώτες φωτογραφίες από τις μεταμφιέσεις του Τάκη Ζαχαράτου!

Ως Μαρίνα Σάττι, Μαρία Σολωμού, Ιωάννα Τούνη, Τaylor SwiftΚορίνα και Σωσώ (από τα εγκλήματα) και πολλούς άλλους.

 Απολαύστε τον!

 

ΤΕΜΠΗ Συναυλία Μνήμης | Παρασκευή 11 Οκτωβρίου | Καλλιμάρμαρο Παναθηναϊκό Στάδιο

ΤΕΜΠΗ
Συναυλία μνήμης
 
Παρασκευή 11 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ Καλλιμάρμαρο Παναθηναϊκό Στάδιο 

Την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου, στο Καλλιμάρμαρο Παναθηναϊκό Στάδιο, ο σύλλογος συγγενών των θυμάτων του σιδηροδρομικού δυστυχήματος στα Τέμπη, διοργανώνει μία μεγάλη συναυλία – αφιέρωμα στις ψυχές της 28ης Φεβρουαρίου του 2023. Μία νύχτα μνήμης με την ευχή και την παράκληση να γίνουμε ένα μέσα από τη μουσική και την αλληλεγγύη, να μην ξεχάσουμε και να μην ξεχαστούμε…Μες στην κοιλάδα των Τεμπών έσβησαν οι φωνές 57 ανθρώπων. Μια ανείπωτη τραγωδία που ο νους προσπαθεί να συλλάβει, χωρίς τέλος. Ενάμιση χρόνο μετά, οι συγγενείς μιλούν με τη φωνή των θυμάτων και ενώνονται μέσα από τον πόνο και την απουσία προσκαλώντας μας όλες και όλους να γίνουμε κι εμείς η φωνή των αδικοχαμένων.

«Ένα γίναμε οι άνθρωποι στον πόνο, ένα και στην αδιανόητη σιωπή που αφήνει η απουσία… ένα στο μούδιασμα που ακολουθεί τα γεγονότα, ένα στην ευθύνη που ακόμη ψάχνει να βρει τη θέση της … Ο Νόμος που ενώνει τις ψυχές μας είναι αυτός της Μουσικής. Με ευγένεια ας σταθούμε και με την ευχή η ένωσή μας να φτάσει τον ουρανό και τα άστρα του όλα. Για όσο ζούμε και βαδίζουμε επάνω στις ράγες της δικής μας διαδρομής η μνήμη των αγαπημένων είναι ορόσημο για την κάθε μέρα μας…»

Στη συναυλία αυτή δίνουν το «παρών» σπουδαίοι καλλιτέχνες μέσα από το απόθεμα της ψυχής και της αγάπης τους. Όλοι αφιλοκερδώς, με μοναδικό στόχο την εξύμνηση της ζωής και την τιμή όσων αποκλείστηκαν βίαια από αυτή.

Φοίβος Δεληβοριάς – Κοινοί Θνητοί – Σωκράτης Μάλαμας
Θανάσης Παπακωνσταντίνου – Τάνια Τσανακλίδου
Παρασκευή 11 Οκτωβρίου.
Μία βραδιά-προσκλητήριο, μία συναυλία ένωσης και ενθύμησης…
«Κανείς δε γύρισε πίσω… το γνωρίζουμε καλά.
Αλίμονο, για όσους συνεχίζουν ξεχνώντας και παραβλέποντας. Στο μέτρο του εφικτού και στον κόσμο που μας δόθηκε να ζούμε, αυτός ο αγώνας ας φέρει ένα καλύτερο αύριο για τα παιδιά του τόπου».

INFO

ΤΕΜΠΗ
Συναυλία Μνήμης

Παρασκευή 11 Οκτωβρίου
Καλλιμάρμαρο Παναθηναϊκό Στάδιο

Οι πόρτες ανοίγουν: 17:00
Ώρα έναρξης: 19:00

Γενική είσοδος: 15 €
Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/tempi/

«Τι έρχεται τον Οκτώβριο στο Μουσείο Μαρία Κάλλας»

Δήμος Αθηναίων: Τι έρχεται τον Οκτώβριο στο Μουσείο Μαρία Κάλλας του Δήμου Αθηναίων

Το Μουσείο Μαρία Κάλλας διοργανώνει τα πρώτα του masterclasses αφιερωμένα στην τέχνη της όπερας από διακεκριμένους καλλιτέχνες (σχεδιασμός παραγωγής όπερας, κινησιολογία των ρόλων στην όπερα, διεύθυνση ορχήστρας, σκηνοθεσία, λυρικό τραγούδι).

Συμμετέχοντας στις επετειακές εκδηλώσεις “1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της” του Δήμου Αθηναίων, το Μουσείο Μαρία Κάλλας παρουσιάζει μια δράση που συνδυάζει την δραματουργία με την ιστορική ανάλυση.

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ψυχικής Υγείας, δύο καταξιωμένοι επιστήμονες του χώρου της ψυχικής υγείας συνομιλούν για τη θεραπευτική λειτουργία της τέχνης.

Οι Κυριακές στο Μουσείο συνεχίζονται με οικογενειακά προγράμματα για όλες τις ηλικίες, ενώ ξεκινούν και τα βρεφικά οικογενειακά εκπαιδευτικά προγράμματα.

MASTERCLASSES

Οκτώβριος & Νοέμβριος 2024

 

Το Μουσείο Μαρία Κάλλας με μεγάλη χαρά ανακοινώνει την διεξαγωγή των πρώτων του masterclasses αφιερωμένα στην τέχνη της όπερας!

Τον Οκτώβριο και τον Νοέμβριο του 2024 θα πραγματοποιηθούν στο Μουσείο Μαρία Κάλλας πέντε masterclasses από καταξιωμένους καλλιτέχνες σημαντικών ειδικοτήτων με πλούσιο και αναγνωρισμένο καλλιτεχνικό και επαγγελματικό έργο στον χώρο της όπερας. Πέντε ειδικότητες: λυρικό τραγούδι, σκηνοθεσία, χορογραφία, διεύθυνση ορχήστρας και σκηνογραφίας – ενδυματολογίας (σχεδιασμός παραγωγής όπερας).

Τα masterclasses απευθύνονται σε επαγγελματίες και απόφοιτους ή τελειόφοιτους φοιτητές του χώρου των παραστατικών τεχνών και της όπερας, ανεξαρτήτως της ειδικότητας, και σε όσους ενδιαφέρονται να εξελίξουν τις γνώσεις τους στον χώρο αυτό.

Διάρκεια και ημερομηνίες masterclasses

Κάθε masterclass θα πραγματοποιείται εντός δύο ημερών και θα έχει διάρκεια 8 ωρών, δηλαδή δύο 4ωρες συναντήσεις.

Ώρες: 17:00 – 21:00

Ημερομηνίες:

14 & 15/10Masterclass Σχεδιασμού Παραγωγής Όπερας με τον Πάρι Μέξη

21 & 22/10Masterclass Κινησιολογίας των Ρόλων στην Όπερα με τον Πέτρο Γάλλια

04 & 05/11Masterclass Διεύθυνσης ορχήστρας με τον Έκτορα Ταρτάνη

11 & 12/11Masterclass Σκηνοθεσίας με τον Νίκο Καραθάνο

18 & 19/11Masterclass Λυρικού Τραγουδιού με την Χριστίνα Πουλίτση

Οι αιτήσεις συμμετοχής έχουν ανοίξει!

Για περισσότερες πληροφορίες και αιτήσεις συμμετοχής πατήστε εδώ.

1974 & 1944: Πώς το Θέατρο έζησε την Ιστορία (του)

Δωρεάν δράση στο πλαίσιο των επετειακών εκδηλώσεων του Δήμου Αθηναίων

Τρίτη 8 Οκτωβρίου

 

Το Μουσείο Μαρία Κάλλας, στο πλαίσιο των επετειακών δράσεων “1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της” του Δήμου Αθηναίων, διοργανώνει την Τρίτη 8 Οκτωβρίου μια μοναδική διαδραστική εκδήλωση, συνδυάζοντας τη δραματουργία με την ιστορική ανάλυση, δίνοντας την ευκαιρία και στο κοινό να συμμετέχει ενεργά. Οι δύο χρονικές περίοδοι συναντιούνται επί σκηνής μέσα από τη συνομιλία δύο διακεκριμένων ιστορικών θεατρολόγων με δύο ταλαντούχους ηθοποιούς, οι οποίοι θα δώσουν ζωή σε θεατρικά κείμενα που σκιαγραφούν τις περιόδους γύρω από τις χρονιές-ορόσημα 1944 και 1974 στην Ελλάδα.

Ένας δυναμικός διάλογος ανάμεσα στην τέχνη και την ιστορία, στον χρόνο και τους ανθρώπους.

Συνομιλούν ο Γρηγόρης Ιωαννίδης, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών, και ο Παναγιώτης Μιχαλόπουλος, Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Τα θεατρικά αποσπάσματα θα ακουστούν από την ηθοποιό και σκηνοθέτη, Ζωή Δρακοπούλου, και τον ηθοποιό και σκηνοθέτη, Χρήστο Χριστόπουλο.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Τρίτη 8 Οκτωβρίου

Ώρα: 19:00

Δωρεάν συμμετοχή – Περιορισμένος αριθμός θέσεων

Απαραίτητη η κράτηση θέσης ηλεκτρονικά εδώ ή καλώντας στο 210 4404 204

*Η είσοδος στην δράση δεν περιλαμβάνει την είσοδο στους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μαρία Κάλλας.

Απώλεια και Δημιουργία

Εκδήλωση στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Ψυχικής Υγείας

Πέμπτη 10 Οκτωβρίου

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ψυχικής Υγείας, το Μουσείο Μαρία Κάλλας προσκαλεί το κοινό την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου, σε μία δημιουργική συζήτηση της Φωτεινής Τσαλίκογλου και του Σάββα Σαββόπουλου με θέμα «Απώλεια και δημιουργία».

Πώς η τέχνη και η δημιουργία καταφέρνουν να λειτουργήσουν θεραπευτικά μεταμορφώνοντας την απώλεια σε δημιουργική έκφραση; Μέσα από την συζήτηση θα διερευνηθεί η θεραπευτική διάσταση της τέχνης και η συμβολή της στην εξέλιξη μεγάλων καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων.

«Από τη γέννηση, το πρώτο τραύμα, μέχρι το θάνατο, μια σειρά απωλειών σημαδεύει την ψυχή και το σώμα. Μπορεί να αποτελέσουν σημεία εκκίνησης είτε καταστροφικών διαδικασιών, είτε ευκαιρία για μια πορεία ανασυγκρότησης, μια πορεία επανόρθωσης.

Ένα από τα βασικότερα πεπρωμένα της δημιουργίας είναι η ανάπτυξη της μετουσίωσης, βασικού φορέα της τέχνης, του πιο όμορφου δημιουργήματος της ζωής.»

Η Φωτεινή Τσαλίκογλου είναι Ομότιμη Καθηγήτρια Ψυχολογίας Παντείου Πανεπιστημίου και Συγγραφέας.

Ο Σάββας Σαββόπουλος είναι Ψυχίατρος, Ψυχαναλυτής, Διδάκτωρ της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου της Γενεύης και Συγγραφέας.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Πέμπτη 10 Οκτωβρίου 2024

Ώρα: 19:30

Δωρεάν συμμετοχή – Περιορισμένος αριθμός θέσεων

Απαραίτητη η κράτηση θέσης ηλεκτρονικά εδώ ή καλώντας στο 210 4404 204

*Η είσοδος στην εκδήλωση δεν περιλαμβάνει την είσοδο στους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μαρία Κάλλας.

 

Ενδύματα Οδύνης, 100 χρόνια από την γέννηση της Κάλλας

Παρουσίαση ποιητικής συλλογής

Παρασκευή 25 Οκτωβρίου

 Ο Αντρέας Τιμοθέου, με την υποστήριξη του Μουσείου Μαρία Κάλλας, παρουσιάζει την τρίγλωσση ποιητική συλλογή του “Ενδύματα Οδύνης, 100 χρόνια από την γέννηση της Κάλλας” με τη συμβολή επίτιμων καλεσμένων ομιλητών.

«Στην παρούσα ποιητική συλλογή του ο Αντρέας Τιμοθέου δημιουργεί μια αντίστιξη του μυθιστορηματικού και πολυτάραχου βίου της Κάλλας με τις πολύπαθες και τραγικές ζωές των ηρωίδων που ερμήνευσε, συνθέτοντας έτσι με τις ψηφίδες των πορτρέτων τους, την προσωπογραφία της ίδιας της Κάλλας.» Νίκος Χαραλαμπόπουλος

Χαιρετισμοί: Νίκος Χαραλαμπόπουλος, συλλέκτης, και Δρ Γεώργιος Κακαβάς, Γενικός Διευθυντής Σύγχρονου Πολιτισμού

Παρουσιάσεις: Ελένη Αράπη, φιλόλογος, ποιήτρια, Ευτυχία-Αλεξάνδρα Λουκίδου, ποιήτρια, δοκιμιογράφος

Απαγγελίες: Μιμή Ντενίση, ηθοποιός, σκηνοθέτιδα, συγγραφέας, μεταφράστρια και παραγωγός

Αποφώνηση: Αντρέας Τιμοθέου, ποιητής

*Το βιβλίο της ποιητικής συλλογής μπορείτε να το προμηθευτείτε από το πωλητήριο του μουσείου που βρίσκεται στο ισόγειο.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Παρασκευή 25 Οκτωβρίου

Ώρα: 19:00

Δωρεάν συμμετοχή – Περιορισμένος αριθμός θέσεων – Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 210 4404 204.

*Η είσοδος στην παρουσίαση δεν περιλαμβάνει την είσοδο στους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου Μαρία Κάλλας.

Ένας χρόνος Μουσείο Μαρία Κάλλας!

Μειωμένη Γενική Είσοδος

Σάββατο 26 Οκτωβρίου

 Το Μουσείο Μαρία Κάλλας συμπληρώνει έναν χρόνο λειτουργίας και γιορτάζει τα γενέθλιά του προσφέροντας στους επισκέπτες μειωμένη γενική είσοδο στους εκθεσιακούς του χώρους.

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τον κόσμο της όπερας και της μεγάλης ντίβας μέσα από μια διαδρομή διαδραστικής ανακάλυψης, εμπλουτιζόμενη από οπτικοακουστικά μέσα, κείμενα, αντικείμενα, νέες τεχνολογίες και σπάνια ηχητικά και ιστορικά τεκμήρια.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Σάββατο 26 Οκτωβρίου

Ωράριο: 10:00 – 20:00

Κλείστε το εισιτήριό σας εδώ

MCM BABIES

Παίζουμε με Όπερα και Χρώματα

Βρεφικό οικογενειακό εκπαιδευτικό πρόγραμμα

Κυριακή 13 Οκτωβρίου

Πώς αντιλαμβάνεται ένα βρέφος τους ήχους της όπερας και τα εκθέματα του Μουσείου; Πώς εκφράζει τα συναισθήματα και την άποψή του; Μέσα από ερεθίσματα που δέχονται τα βρέφη και οι γονείς, ανακαλύπτουμε και δημιουργούμε τους δικούς μας κόσμους. Ακολουθούμε μια αισθητηριακή διαδρομή στην έκθεση του μουσείου και αλληλεπιδρούμε με τα εκθέματα. Στη συνέχεια με οδηγό τη μουσική ερχόμαστε σε επαφή με διάφορα υλικά και χρώματα για να δημιουργήσουμε τους δικούς μας κόσμους από όπερα εκφράζοντας την άποψή μας. Ένα βρεφικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα που ενεργοποιεί όλες τις αισθήσεις μικρών και μεγάλων και ενισχύει την έκφραση, την αντίληψη, τη δημιουργία, τη συνεργασία και την επικοινωνία.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Κυριακή 13 Οκτωβρίου

Ώρα: 9:30-10:20 π.μ.

Ηλικίες: 8 μηνών έως 2,5 ετών

Κόστος συμμετοχής: 10 ευρώ συνοδός & παιδί

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 210 44 04 204

(Τρίτη – Σάββατο 10:00-18:00)

MCM KIDS

Στο  Ατελιέ του Μουσείου

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα εικαστικού παιχνιδιού

Κυριακή 20 Οκτωβρίου

 Για δες…πού είναι κρυμμένα τα γάντια της Μαρίας Κάλλας; Είστε έτοιμοι να μεταμορφωθείτε σε μικρούς και μεγάλους καλλιτέχνες; Κουστούμια, προσωπικά αντικείμενα, παρτιτούρες, αφίσες, τραπουλόχαρτα, γραμματόσημα και άλλα εκθέματα της συλλογής του Μουσείου αποτελούν έμπνευση και έτσι μικροί και μεγάλοι καλλιτέχνες επεξεργάζονται διάφορα υλικά και τεχνικές με σκοπό να δημιουργήσουν τη δική τους έκθεση για τη μεγάλη ντίβα της όπερας.

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Κυριακή 20 Οκτωβρίου

Ώρα: 11:00-12:00 π.μ.

Ηλικίες: 3 – 10 ετών

Κόστος συμμετοχής: 7 ευρώ το παιδί και 3 ευρώ ο/η συνοδός

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση στο 210 44 04 204 (Τρίτη – Σάββατο 10:00-18:00)

Η Νατάσσα Μποφίλιου τραγουδά Μίκη Θεοδωράκη στο Ηρώδειο

Η ΚΑΣΕΤΑ ΤΟΥ ΜΕΛΩΔΙΑ 99.2 ΓΙΑ ΤΟΝ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ
«Μες στους ανθισμένους κήπους»

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ
Ενορχήστρωση: ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ 

Δευτέρα 14 Οκτωβρίου 2024
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
Ώρα έναρξης: 20.30

Η προπώληση συνεχίζεται

 

Με ένα μεγάλο αφιέρωμα στον σπουδαίο συνθέτη και εμβληματικό δημιουργό Μίκη Θεοδωράκη, επιστρέφει ο Μελωδία 99.2 μαζί με την Νατάσσα Μποφίλιου σε ενορχηστρώσεις Θέμη Καραμουρατίδη.

Τη Δευτέρα 14 Οκτωβρίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα παρουσιάσουν μια ξεχωριστή παράσταση-αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη. Μια παράσταση που βάζει στο επίκεντρο την επιδραστικότητα του συνθέτη και την αφοσίωση στον άνθρωπο και στα ιδανικά του.

Συνδυάζοντας τους ήχους της Μεσογείου με το προσωπικό τους ύφος, ο Θέμης Καραμουρατίδης επιχειρεί μια διαφορετική ανάγνωση στο έργο του Θεοδωράκη και τις κορυφαίες στιγμές του. 

Επτά καλλιτέχνες μαζί με την Νατάσσα Μποφίλιου και τους μουσικούς, γίνονται το ερμηνευτικό σύνολο στη σκηνή, που παίζει και τραγουδά.

Οι ίδιοι γράφουν:

«Τι είναι για εμάς ο Μίκης;
Είναι δυο χέρια ανοιχτά στον ουρανό.
Το αίμα που κύλησε άδικα και πότισε αυτόν τον τόπο στο πέρασμα των χρόνων.
Τα αετόμορφα βουνά, το γεράνι της Δραπετσώνας, τα περβόλια, η Παντέρμη, η υπόγεια η ταβέρνα, οι κοπέλες του Άουσβιτς, το τρένο που φεύγει στις 8, το κρυφό το περιγιάλι, οι αμυγδαλιές που ανθίζουν, το ψωμί στο τραπέζι και η νοτιά των ανθρώπων.
Είναι η Ρωμιοσύνη, το φως της οικουμένης, το χώμα τους και το χώμα μας και όλα τα ωραία που κάποτε θα ‘ναι δικά μας.
Είναι το ντουφέκι του Βελουχιώτη, η μάντρα της Καισαριανής, το πείσμα της Μάγδας Φύσσα, η Μακρόνησος, ο Ανδρέας στην ταράτσα.
Είναι ο αγώνας για το καθημερινό μεροκάματο, το δάκρυ της Καρυστιανού, η υψωμένη γροθιά στον ουρανό, η ουρά στο ταμείο ανεργίας, η βάρκα του πρόσφυγα, ο ξεριζωμός του μετανάστη, ο απλήρωτος λογαριασμός, το γαρύφαλλο του Μπελογιάννη.
Είναι η αδικία που θέλουμε να ανατρέψουμε, η ανισότητα που θέλουμε να σβήσουμε, η υποταγή που θέλουμε να αρνηθούμε, ο φόβος που θέλουμε να διώξουμε.
Είναι τα βήματά μας στην καθημερινή πορεία της ζωής, άλλοτε γερά και στέρεα και άλλοτε βαριά.
Αυτό είναι για εμάς ο Μίκης σήμερα.
Έτσι ακούμε τα τραγούδια του, μαζί με όλα τα παραπάνω.
Ποτέ σκέτα.

Για να φυτρώνει η ελπίδα και να ανθίζει το μυαλό στα περβόλια, μες στους ανθισμένους κήπους». 

Κορυφαίος συνθέτης – αμετανόητος μαχητής της ζωής – ανήσυχος δημιουργός.

Ο Μίκης Θεοδωράκης υπήρξε μια πολυτάλαντη προσωπικότητα που σφράγισε τον αιώνα μας και άλλαξε το ελληνικό τραγούδι, διαμορφώνοντας τον ελληνικό ήχο. Μελοποίησε τους μεγάλους μας ποιητές, δημιούργησε μερικές από τις πιο εμβληματικές κι εμπνευσμένες  ενορχηστρώσεις, απογείωσε το λαϊκό αίσθημα, πάντα μέσα από το δικό του πολιτικό και κοινωνικό πρίσμα.

Ο Μίκης Θεοδωράκης είναι ο άνθρωπος που έβγαλε την ποίηση από τις βιβλιοθήκες και την έφερε στα χείλη όλου του ελληνικού λαού, έως τα πέρατα του κόσμου. Ο Γιάννης Ρίτσος που φρόντιζε πάντα να εκφράζει την ευγνωμοσύνη του στον Μίκη Θεοδωράκη είχε πει χαρακτηριστικά:

“Έβγαλε την ποίηση στον καθαρόν αέρα και την έφερε ως το τραπέζι του λαού, πλάι στο ποτήρι και το ψωμί”.

Γιάννης Ρίτσος

INFO
Η ΚΑΣΕΤΑ ΤΟΥ ΜΕΛΩΔΙΑ 99.2 ΓΙΑ ΤΟΝ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ
«Μες στους ανθισμένους κήπους»
Δευτέρα 14 Οκτωβρίου 2024
Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Ώρα έναρξης: 20.30

Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices.gr

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 

Ενορχηστρωτική σύλληψη/ενορχηστρώσεις Θέμης Καραμουρατίδης

Ερμηνευτικό σύνολο:
Μαρία Διακοπαναγιώτου
Ηλίας Βαμβακούσης
Μυρτώ Βασιλείου
Βασίλης Προδρόμου
Μιχάλης Ατσάλης
Ματθαίος Μπουμπάρης
Γιάννης Δάφνος

Συμμετέχει ο Νίκος Μποφίλιος

Σκηνοθετική και σκηνογραφική επιμέλεια: Άγγελος Τριανταφύλλου
Σκηνικό: Κωνσταντίνος Λαμπρίδης
Σχεδιασμός φώτων: Περικλής Μαθιέλλης
Κινησιολογία: Σεσίλ Μικρούτσικου
Ενδυματολογική επιμέλεια: Σάσα Χαραρά, Νατάσσα Μποφίλιου

Κείμενα: Θύμιος Καλαμούκης
Επιμέλεια ρεπερτορίου: Χρήστος Κορτσέλης
Σχεδιασμός ήχου/ηχοληψία: Γιάννης Παξεβάνης
Ηχολήπτης σκηνής: Αντώνης Ζαχόπουλος

Παίζουν οι μουσικοί:
Μανώλης Γιαννίκιος τύμπανα
Γιώργος Μπουλντής κόντραμπασο
Γιώργος Κάστανος σαξόφωνο/ κλαρινέτο
Ευάγγελος Χαμρίστσακ τρομπόνι
Κωνσταντίνος Σαπούνης τρομπέτα

Παρτιτούρες: Άρης Ζέρβας
Σχεδιασμός αφίσας: Αιμιλία Μιχαηλίδου

Σύλληψη / Καλλιτεχνική διεύθυνση: Νατάσσα Μποφίλιου

Ευχαριστούμε για τη συμβολή της την Ρένα Παρμενίδου

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: FRONTSTAGE ENTERTAINMENT – PROSPERO

O Χρήστος Θηβαίος στο Θέατρο ΆΛΣΟΣ

Χρήστος Θηβαίος

«Ημερολόγιο»

Από Παρασκευή 1η Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:00 στο Θέατρο ΆΛΣΟΣ

Ένα «Ημερολόγιο» τραγουδιών από τον Χρήστο Θηβαίο στο Θέατρο Άλσος.

Για τις παραστάσεις του σημειώνει:

Τόσα χρόνια μες τους χάρτες μου σε ψάχνω… βρήκα στον χάρτη τον χώρο που έπαιζαν θέατρο οι γονείς μου. Επιθεωρήσεις από μεγάλους σκηνοθέτες θυμάμαι. Επιτέλους θα ανέβω κι εγώ στην ίδια σκηνή και θα με σκηνοθετήσουν ο ηχολήπτης, ο φωτιστής και οι μουσικοί μου!

Μια παράσταση με τραγούδια που χρόνια έψαχνα… ο Μάξιμος Δράκος, ο Καλλίστρατος Δρακόπουλος, ο Γιώτης Κιουρτσόγλου και ο Γιώργος Κορρές που όλα αυτά τα χρόνια δημιουργούν δίπλα μου, σκηνοθετούν την παράσταση μας στο Θέατρο Άλσος από την Παρασκευή 1η Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:00.

Σας περιμένουμε!

Πληροφορίες:

Θέατρο ΑΛΣΟΣ: Ευελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως

Τηλ. Κρατήσεων: 210-8227471 & 210-8831487

Ώρα έναρξης:: 21:00

Προπώληση: https://www.more.com/music/xristos-thibaios-imerologio/

 

ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ | Παιδική θεατρική παράσταση “Ο ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ”

Η παιδική σκηνή “Ονειροπόληση”, μετά την μεγάλη περσινή επιτυχία θα συνεχίσει και φέτος στο Θέατρο ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ, την παιδική θεατρική παράσταση,
“Ο ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ”

Ένα έργο, το οποίο κατέχει τη δική του ξεχωριστή θέση στις καρδιές των παιδιών!

Έναρξη παραστάσεων 24 Νοεμβρίου – Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων –

Το έργο είναι ένας ύμνος στην φαντασία και στα ευχάριστα όνειρα, που δημιουργεί όμορφες εικόνες, σπουδαία συναισθήματα, γλυκές αναμνήσεις και κάνει τα παιδιά να ονειρεύονται, να μάχονται, να ελπίζουν.
Το έργο εκτυλίσσεται την παραμονή των Χριστουγέννων και διαδραματίζεται μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας !
Το Όνειρο… η Φαντασία… οι Μελωδίες… όλα μαζί και καθένα ξεχωριστά ταιριάζουν απόλυτα στη Χριστουγεννιάτικηατμόσφαιρα!

Η ιστορία του έργου με λίγα λόγια

…Παραμονή Χριστουγέννων στο σπίτι της μικρής Κλάρας….

Όταν το ρολόι χτυπήσει μεσάνυχτα, τα παιχνίδια ζωντανεύουν και γιορτάζουν τα δικά τους Χριστούγεννα. Ο Καρυοθραύστης – δώρο του θείου των παιδιών – γίνεται ένας όμορφος πρίγκιπας που ταξιδεύει μαζί με την Κλάρα και με τη βοήθεια των παιδιών – θεατών στην ΟΝΕΙΡΟΧΩΡA …

Εμπόδιο στο όμορφο ταξίδι τους είναι ο βασιλιάς των ποντικών … και τα ποντικάκια του! Τι θα γίνει όμως όταν ξημερώσουν Χριστούγεννα; Που θα βρεθεί η μικρή Κλάρα και ο Καρυοθραύστης – πρίγκιπας;
Το έργο είναι διαδραστικό, τα παιδιά συμμετέχουν όλα μαζί αλλά και κατά ομάδες.

Ο Καρυοθραύστης, έργο του Έρνεστ Τέοντορ Αμαντέους Χόφμαν, το οποίο έκανε λιμπρέτο ο Αλέξανδρος Δουμάς και πλαισίωσε μουσικά ο μεγάλος Ρώσος συνθέτης Πιότρ Ιλίτς Τσαϊκόφσκι, παρουσιάζεται κάθε χρόνο την περίοδο των εορτών σε όλες τις πόλεις του κόσμου.

Το έργο απευθύνεται στα παιδιά σαν το ωραιότερο Χριστουγεννιάτικο δώρο !

Διασκευή & Σκηνοθεσία: Τούλα Ζαχαριουδάκη
Μουσική επιμέλεια & Στίχοι τραγουδιών: Σίσσυ Αλατά

Σκηνικά: Παύλος Καρακασίδης
Κοστούμια: Αντιγόνη Γλυκου
Σπαθογραφίες: Παντελής Μαρτίνος

Καρυοθραύστης ο Κωνσταντίνος Τσιάκος
Κλάρα η Κατερίνα Καλουμένου
Παίζουν επίσης οι ηθοποιοί:

Παντελής Μαρτίνος, Αντιγόνη Γλυκού, Αλέξανδρος Μικελής και ο Λευτέρης Μελέτης.

Το έργο είναι πλούσιο σε συναισθήματα, πλαισιωμένο με πολλή μουσική, χορό και τραγούδια. Θα συναρπάσει τα παιδιά, θα τα κάνει να διασκεδάσουν, να ονειρευτούν, να συγκινηθούν, να γελάσουν, να περάσουν όμορφα…
Η σκηνοθετική γραμμή έλαβε υπόψη και σεβάστηκε διακριτικά τους κανόνες της εκπαιδευτικής διαπαιδαγώγησης.

Η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 3 έως 12 ετών!
Η διάρκεια της παράστασης είναι 90 λεπτά μαζί με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν 24 Νοεμβρίου και θα ολοκληρωθούν 5 Ιανουαρίου και θα πραγματοποιούνται κάθε Κυριακή 11.00 το πρωί και 3 το μεσημέρι τιμή εισιτηρίου 13 ευρώ (γενική είσοδος) καθημερινά για σχολεία και συλλόγους –με ειδικές τιμές-.
Τηλ. Επικοινωνίας: 6981017808, 210-6046926 και στο [email protected]

Προπώληση εισιτηρίων στο more.com

Η εμπειρία HEILUNG | Τι θα δούμε στον Λυκαβηττό στις 12 Οκτωβρίου

HEILUNG

Πολυφωνικά που καθηλώνουν, εντυπωσιακοί φωτισμοί και fire show, deep sounds of the North,σκηνικά και κουστούμια από άλλες εποχές, η δύναμη των Βίκινγκς

το Σάββατο 12 Οκτωβρίου 2024 στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού. 

Οι Heilung, η κολεκτίβα-ορόσημο της πειραματικής pagan folk από τον Σκανδιναβικό Βορρά, επί σκηνής αποτελούν μία ξεχωριστή και σπάνια εμπειρία.

Το Σάββατο 12 Οκτωβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού μας προσκαλούν σε μια μουσική επανασύνδεση με τις κοινές,πανανθρώπινες ρίζες μας.

Ο Christopher Juul, η Maria Franz, ο Kai Uwe Faust και η Nordic κολεκτίβα τους οδηγούν το κοινό σε μια κατάσταση έκστασης, με τους βαθείς ήχους, τους πρωτόγονους ρυθμούς, τις λεπτές ηλεκτρονικές υφές, ένα μαγευτικό φωτιστικό σόου, έναν στρατό πολεμιστών και τις εκρήξεις φωτιάς. Υπάρχει καλύτερο μέρος στον κόσμο για να ζήσεις αυτό το αρχαίο τελετουργικό από το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού;

Οι Heilung δεν δίνουν απλώς «συναυλίες». Πραγματοποιούν ένα τελετουργικό, μία ιεροτελεστία. Οι Heilung αναφερόμενοι στις ζωντανές τους εμφανίσεις ως “τελετές“, υπογραμμίζουν όχι μόνο τη μοναδικότητα των παραστάσεών τους σε σύγκριση με μια τυπική συναυλία, αλλά και την ειλικρίνεια και το πνευματικό βάθος με τα οποία αναπαριστούν και ερμηνεύουν τις σκανδιναβικές παγανιστικές παραδόσεις. Εξερευνούν τον πανάρχαιο ανταγωνισμό και τη σύνθεση της αρσενικής και θηλυκής δύναμης που διαπερνά, γεννά και αναγεννά τον ίδιο τον κόσμο. Σε αυτό το εσωτερικό ταξίδι αχώριστοι σύντροφοι είναι οι αρχαίες τελετουργίες των βόρειων λαών αλλά και τα έπη τους και οι λυρικές δημιουργίες της αρχαίας ισλανδικής ποίησης.

Στις στιγμές και στην εξέλιξη αυτού του ιερού δράματος, δρώμενου, τελετουργίας, τα πρόσωπα μεταμορφώνονται, τα φύλα συναντιόνται, απομακ ρύνονται και συναντιόνται ξανά σε όλες τις παραλλαγές ενώ τα τείχη πέφτουν.

Οι εποχές γίνονται μέσα από την «Heilung εμπειρία» μία εκστατική στιγμή πλήρωσης του εαυτού και διάνοιξης προς την αιωνιότητα.

Στις σκιές των προσώπων και των σωμάτων της ομάδας των Heilung βυθιζόμαστε προς το κρυμμένο άχρονο που τέτοιες κουλτούρες επέτρεπαν και αποκαλύπτεται μέσα από αυτές.

Οι τελετές, οι συναυλίες τους, αποτελούν τμήμα της προσπάθειας τους να κρατήσουν τους αρχαίους θεούς ζωντανούς.
Ο Kai Uwe Faust σχολιάζει: «Προσπαθούμε να τοποθετήσουμε τους εαυτούς μας στη σκέψη των ανθρώπων πριν από 2.000 χρόνια. Δημιουργούμε ρυθμούς με οστά, κρανία, όπλα.»

Heilung σημαίνει μία μεταμορφωτική εμπειρία σε διαρκή κίνηση. Μία εμπειρία που χρησιμοποιεί fire dancing, πολεμικούς χορούς, ασπιδιοφόρες κόρες, ενός εκπληκτικού εύρους light show συνδυασμένο με τους βαθείς, σπηλαιώδεις ήχους τις βόρειας κουλτούρας. Μια ολική αλλά και ολοκληρωτική παραστατική εμπειρία, που κόβει την ανάσα.

Για τους Heilung όλοι οι άνθρωποι, όλοι οι οργανισμοί αποτελούν μέρος μίας ψυχοπνευματικής ενότητας. Υποστηρίζουν ότι στην αρχή της κάθε τελετής, της κάθε παράστασης τους εκείνο που δηλώνεται είναι ότι όλοι προερχόμαστε από το ίδιο ον, είμαστε ακτίνες της ίδιας πηγής φωτός.

Στη σκηνή δεσπόζουν δέντρα και μεγάλα τύμπανα τοποθετημένα κυκλικά, κελαϊδίσματα πουλιών δίνουν το έναυσμα για την έναρξη της παράστασης, τα φώτα χαμηλώνουν και σε μία στιγμή απόλυτης σιωπής ο Kai Uwe Faust, ντυμένος με μανδύα και φορώντας ένα εντυπωσιακό κάλυμμα κεφαλής από φύλλα φτέρης, διασχίζει τη σκηνή και την καθαγιάζει τη σύναξη με «ιερή» φασκομηλιά. Στη συνέχεια, ο Juul, η Franz και οι υπόλοιποι συντελεστές, θα πιαστούν χέρι-χέρι και θα απαγγείλουν την προσευχή που προηγείται κάθε εμφάνισης των Heilung:

«Να θυμάστε ότι όλοι είμαστε αδέρφια. Όλοι οι άνθρωποι, τα θηρία, τα δέντρα, οι πέτρες, και ο άνεμος. Όλοι καταγόμαστε από το ένα μεγάλο ον, που ήταν πάντα εκεί, πριν ζήσουν οι άνθρωποι και το ονομάσουν, πριν βλαστήσει ο πρώτος σπόρος».
Οι ίδιοι περιγράφουν τη μουσική τους, που βασίζεται σε αρχαία κείμενα και ρουνικές επιγραφές των βόρειων φύλων και λαών, των Γερμανών και των Βίκινγκ από την εποχή του σιδήρου, ως «amplified History» δηλαδή ως «ενισχυμένη ιστορία από τη βόρεια Ευρώπη του πρώιμου Μεσαίωνα». Κι εδώ η λέξη «ενισχυμένη» παραπέμπει και στην αρχαϊκή δύναμη που εκλύεται από τους ενισχυτές του συγκροτήματος. Η φράση αντανακλά και την επιλογή τους να παίζουν με παραδοσιακά ακουστικά όργανα, τα οποία ενισχύονται με τη χρήση μικροφώνων και της σύγχρονης τεχνολογίας ήχου.
Οι Heilung δίνουν απόλυτη προτεραιότητα στην ιστορική ακρίβεια, την ισότητα και την ελευθερία καλλιτεχνικής έκφρασης. Οι παραστάσεις τους είναι συμπεριληπτικές και σε αυτές συναντιούνται όλα τα φύλα και όλες οι ηλικίες. Όπως εξηγούν οι ίδιοι: «Στην ομάδα μας, εκπροσωπούνται άτομα κάθε ηλικίας και φύλου. Δεν ανεχόμαστε καμία μορφή διάκρισης, για κανέναν λόγο και υπό καμία συνθήκη! Όταν δηλώνουμε στην αρχή του τελετουργικού μας ότι ΟΛΟΙ καταγόμαστε από την ΙΔΙΑ ύπαρξη, το εννοούμε απόλυτα! Υπάρχουνερμηνευτές όλων των φύλων (άντρες, γυναίκες ή οποιαδήποτε άλλη ταυτότητα στο ενδιάμεσο φάσμα) που αναπαριστούν τους Γερμανούς Πολεμιστές Harrii. Δεν υπάρχει καμία εξαίρεση. Όπως και οι ιστορικοί μας πρόγονοι, είναι ντυμένοι και οπλισμένοι με τον ίδιο τρόπο: γυμνόστηθοι, με πρόσωπα και σώματα καλυμμένα με μαύρο χρώμα και χώμα. Ακριβώς όπως και οι πρόγονοι τους, όταν καλύπτονταν μέσα στα φυλλώματα, ενεδρεύοντας τις ρωμαϊκές λεγεώνες.Αυτό τους επέτρεπε να πλησιάζουν τους εχθρούς τους απαρατήρητοι τη νύχτα, καθιστώντας τους φόβητρο για τη μεγαλύτερη και πιο ισχυρή δυναστεία μαχητών που έχει γνωρίσει η Ευρώπη έως σήμερα. Με ρούνες ζωγραφισμένες στο στήθος τους, χορεύουν συγχρονισμένα στη σκηνή, κρατώντας δόρατα και ασπίδες. Η αναπαράσταση είναι μη σεξουαλική και απόλυτα ιστορικά ακριβής.»

Μια πνευματική διάσταση διέπει την κουλτούρα των Heilung. Μπορεί η ανθρωπότητα να θυμηθεί τις κοινές της ρίζες; Μπορεί η τέχνη να φωτίζει τις κοινές για όλους μας, πανανθρώπινες αξίες και παραδόσεις, όσα μας ενώνουν;

Η απάντηση κρύβεται στο όνομα του συγκροτήματος, Heilung, που σημαίνει «θεραπεία», «ίαση», «επούλωση» στα γερμανικά και το οποίο αντανακλά την πρόθεσή τους να προσφέρουν στο κοινό μια θεραπευτική και εμβυθιστική εμπειρία – μια ευκαιρία να αποσυνδεθεί κανείς από την πίεση του σύγχρονου κόσμου και από τον κατακερματισμένο τρόπο με τον οποίο επικοινωνούμε, και να συνδεθεί ξανά με κάτι διαχρονικό και κοινοτικό, με κάτι αρχέγονο και αιώνιο. Όπως περιγράφουν οι ίδιοι: « ο ακροατής πρέπει να μείνει ήρεμος και σε χαλαρή κατάσταση, μετά από ένα μαγικό μουσικό ταξίδι που κατά καιρούς είναι ταραχώδες».

Ακόμη και για εκείνους που μπορεί να είναι δύσπιστοι απέναντι στα τελετουργικά στοιχεία των εμφανίσεων τους, το γεγονός ότι «οι Βίκινγκς είναι εντυπωσιακοί» παραμένει αδιαμφισβήτητο, καθώς οι Heilung συνεχίζουν να αιχμαλωτίζουν το κοινό με τη δύναμη και την πρωτόγονη ενέργεια που εκπέμπουν.

Οι ζωντανές παραστάσεις των Heilung είναι εξαιρετικά περίτεχνες και επιμελημένες με κάθε λεπτομέρεια. Οι παραστάσεις τους αναπτύσσονται σε μεγάλες παραγωγές, με δεκάδες καλλιτέχνες να συμμετέχουν. Μία μεταμορφωτική και αναγεννητική εμπειρία.

Ό,τι θα ακολουθήσει, την βραδιά της 12ης Οκτωβρίου θα είναι μια νύχτα που κανείς δεν θα ξεχάσει!

Μέσα από τη χρήση πολλών διαφορετικών γλωσσών (λατινικών, γερμανικών, κελτικών, γοτθικών, πρώιμων γερμανικών διαλέκτων και άλλων) οι Heilung εξερευνούν μουσικά και στιχουργικά, ποιητικά, τη μαγεία της αρχαίας κουλτούρας των παραδόσεων των βόρειων ευρασιατικών λαών. Οι Faust και Franz να ηγούνται του συνόλου, ως κορυφαίοι του χορού, συχνά με ερωτοαπαντήσεις, ενώ οι στίχοι θα εναλλάσσονται σε διάφορες γλώσσες.

Το κυριότερο «όργανο» της βραδιάς θα είναι αναμφισβήτητα η ανθρώπινη φωνή—ο παλμικός, σχεδόν αδιάκοπος βόμβος των ψαλμωδιών θα διαπερνά κάθε σώμα, βυθίζοντας το κοινό σε μια βαθιά μυσταγωγική μέθεξη.

Αν και οι ψαλμωδίες είναι οι βασικοί άξονες της παράστασης, οι Heilung δίνουν ιδιαίτερη βαρύτητα στην αυθεντικότητα των οργάνων τους – παρόλο που χρησιμοποιούν κονσόλες μίξης, συνθεσάιζερ σε κάποια κομμάτια και δημιουργούν διάφορες φωνητικές λούπες, όλοι οι ήχοιτης παράστασης παράγονται ακουστικά, χωρίς καμία χρήση προηχογραφημένων στοιχείων.

Για να πετύχουν τον ιδιαίτερο ήχο τους, οι Heilung χρησιμοποιούν ως μουσικά όργανα αντικείμενα ήδη γνωστά από την Εποχή του Σιδήρου, όπως κρουστά, κόκκαλα, δόρατα, έγχορδα που θυμίζουν λύρες και άρπες. Μετατρέπουν κέρατα σε κρόταλα, παράγουν μουσική από ινδουιστικά κουδούνια, από αντίκες που βρίσκουν σε ναούς, μεταλλικές λεπίδες που χτυπούν ρυθμικά, ένα ανακατασκευασμένο ασημένιο κύπελλο από την εποχή των Βίκινγκ, σφυρίχτρες και άλλα κρουστικά όργανα.

Τα περίτεχνα κουστούμια που φορούν επί σκηνής, τα οποία βασίζονται κυρίως σε “πνευματιστικές παραδόσεις των ευρασιατικών λαών που κατοικούσαν γύρω από το βόρειο πόλο“, ή που άλλες φορές είναι ιστορικά πιστές αντιγραφές της σκανδιναβικής ενδυμασίας της Εποχής του Χαλκού, σκίζονται από τα μέλη του συγκροτήματος κατά τη διάρκεια του live.

Οι Heilung στις παραστάσεις τους παρουσιάζουν υλικό και από τα τρία άλμπουμ τους – Ofnir (2015), Futha (2019) και Drif (2022). Ωστόσο, κάθε κομμάτι πρέπει να το αντιληφθούμε περισσότερο ως μια «σκηνή» μια μουσικο-θεατρικής παραγωγής, παρά ως ένα αυτόνομο τραγούδι.

Για όσους δεν τους αναγνωρίζουν στο πρώτο άκουσμα, να πούμε ότι έχετε σίγουρα ακούσει τη μουσική τους, αφού έχουν ντύσει μουσικάεξαιρετικά επιτυχημένες, θρυλικές τηλεοπτικές παραγωγές, όπως οι σειρές “Vikings” και “Game of Thrones”, αλλά και video games – mega hits (“Conqueror’s Blade VII: Wolves of Ragnarök”, “Senua’s Saga: Hellblade II” από την blockbuster ταινία του Robert Eggers “The Northman”).

Με το έργο τους, οι Heilung μας θυμίζουν ότι τίποτα δεν προέκυψε ποτέ από το τίποτα, κανένας πολιτισμός δεν είναι προϊόν παρθενογένεσης. Όλοι και όλα οφείλουν τα πάντα σε όλους και όλα. Βρισκόμαστε στη σφαίρα του συν-ανήκειν, τα παντός τύπου σύνορα είναι απατηλά. “Όλοι είμαστε ένα“, όπως λένε χαρακτηριστικά.

ΟΙ HEILUNG είναι εδώ όχι ως πολιτικοί ή θρησκευτικοί κήρυκες, περισσότερο θέλουν ταπεινά να μας θυμίσουν από πού ερχόμαστε. «Όλοι είμαστε αδέλφια», λένε. Όλοι και όλα τα όντα, ακόμα και τα φυσικά φαινόμενα, καταγόμαστε από μια κοινή ύπαρξη που προϋπήρχε ανέκαθεν, πριν οι άνθρωποι εμφανιστούν και το γνωρίσουν, πριν ακόμα ο πρώτος σπόρος βλαστήσει στη γη.

Δεν θα μπορούσαμε να πούμε τίποτα παρά το ότι μία εμφάνιση των Heilung αποτελεί μία τέτοιας ισχύος ρήγμα στον χωροχρόνο που κανείς μετά από αυτήν δεν θα είναι ίδιος.

Στις εποχές που διανύουμε, των πλαστών διαχωρισμών ανάμεσα στους ανθρώπους και τους λαούς, η μυσταγωγική περιπλάνηση στα ηχοτοπία των Heilung παραπέμπει σε ένα μυθικό κάλεσμα, ένα τραγούδι και έναν ύμνο στην ενότητα και την ομορφιά.

Το Σάββατο 12 Οκτωβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού μας περιμένει μία παράσταση που με όμοια της δεν έχουμε ξανασυναντηθεί στην Ελλάδα!
Ακολουθήστε τους Heilung:
https://www.amplifiedhistorytour.com/
facebook | instagram | youtube | bandcamp | spotify
HEILUNG
12 Οκτωβρίου 2024
Δημοτικό Θέατρου Λυκαβηττού

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Η προπώληση εισιτηρίων συνεχίζεται στο δίκτυο more.com

Τιμές προπώλησης εισιτηρίων
Α’ φάση προπώλησης: 39 ευρώ (έχουν εξαντληθεί)
Β’ φάση προπώλησης: 42 ευρώ (έχουν εξαντληθεί)
Γ’ φάση προπώλησης: 45 ευρώ

Σημεία Προπώλησης

Ηλεκτρονικά: more.com
τηλεφωνικά 211 7700 000
more spots

Nova | Public | Ευριπίδης | Viva Spot Τεχνόπολης

Δίκτυο Public
Public online: http://tickets.public.gr/
Kαταστήματα Public
https://www.public.gr/templates/publicStorelocator.jsp