Δηλώστε συμμετοχή στο μεγάλο διαγωνισμό του Newsbomb.gr που διεξάγεται μέσω του Facebook και κερδίστε δύο διπλές προσκλήσεις για το μεγαλύτερο μουσικό γεγονός.

Το Newsbomb.gr εξασφάλισε διπλές προκλήσεις για δύο τυχερούς αναγνώστες του, που θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν την Παρασκευή 2 Ιουνίου μερικά από τα σημαντικότερα και δημοφιλέστερα ονόματα της σύγχρονης ηλεκτρονικής σκηνής: Röyksopp, MODERAT, LARRY GUS, THE RATTLER PROXY και ETTEN.

Αν θέλετε να δηλώσετε συμμετοχή για το διαγωνισμό μπείτε στην επίσημη σελίδα του Newsbomb.gr στο Facebook.

Λίγα λόγια το μεγαλύτερο μουσικό γεγονός

Κοντεύουν να συμπληρώσουν 20 χρόνια πορείας αλλά παραμένουν ένα από τα σπουδαιότερα και δημιουργικότερα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Ξεκίνησαν το 1998, στο Tromsø, και από το εμβληματικό ντεμπούτο τους “Melody A.M.” (2001) μέχρι το “Inevitable End” (2014), κατορθώνουν πάντοτε να παρουσιάζουν δουλειές που διατηρούν αμείωτο το ενδιαφέρον κοινού και κριτικών, κινούμενοι σε ολόκληρο το φάσμα της ηλεκτρονικής μουσικής – από την trip hop, ambient, chill out, downtempo μέχρι την synthpop, eurodance, house.

Είναι πολύ σπάνιες οι περιπτώσεις που ένα όνομα της electronica έχει εξυμνηθεί τόσο πολύ από τους κριτικούς, συχνά αποσπώντας υποψηφιότητες και βραβεία σε διάφορες κατηγορίες (από τη Νορβηγική Μουσική Βιομηχανία και τα MTV Europe Awards μέχρι τα Grammy και τα Brit Awards). Ακόμα δυσκολότερο είναι το να κατορθώνει κάτι τέτοιο έχοντας ταυτόχρονα την εμπορική επιτυχία που έχει σημειώσει το ντουέτο των Svein Berge και Torbjørn Brundtland, με εκατομμύρια πωλήσεις σε ολόκληρο τον κόσμο.

Έχοντας επιρροές από ονόματα όπως οι Kraftwerk, Brian Eno, Vangelis, Tangerine Dream, Pink Floyd, Giorgio Moroder, Art Of Noise έχουν κυκλοφορήσει μέχρι σήμερα επτά albums και πολλά επιτυχημένα singles, μερικά από τα οποία εξακολουθούν να αποτελούν σημείο αναφοράς για συγκεκριμένες εποχές της pop μουσικής, όπως τα: “Eple”, “What Else Is There?”, “Remind Me”, “Poor Leno”, “So Easy”, “Monument”, “Sparks”, “Only This Moment”, “Beautiful Day Without You”, “The Girl And The Robot”, “Happy Up There”, “This Must Be It”, “Here She Comes Again”, “Skulls”, “Running To The Sea”, “Do It Again”, “I Had This Thing” και άλλα πολλά, ενώ πολλοί είναι εκείνοι που πιστεύουν πως η μαγεία των Röyksopp κρύβεται περισσότερο στα ορχηστρικά album tracks (“This Space”, “Computer Milk”, “Across The Graveyard”, “In Space”, “Royksopp Forever” κ.α.), εκεί που η μουσική τους σε ταξιδεύει κυριολεκτικά!

Έχουν κάνει remixes σε κομμάτια των Coldplay, Vangelis, FR David, XTC, This Mortal Coil, Thomas Dolby, Depeche Mode, μεταξύ άλλων, ενώ οι συνεργασίες τους περιλαμβάνουν ονόματα όπως οι Robyn, The Knife, Fever Ray, Lykke Li, Jamie Irrepressible, Apparat, Erlend Øye (Kings Of Convenience), καθώς και την Susanne Sundfør (η οποία κάνει φωνητικά στο πιο πρόσφατο single “Never Ever” / 2016) και τον Rick Rubin (συμμετέχοντας στη συλλογή “Star Wars Headspace”, στην οποία κάνει παραγωγή, το 2016).

Οι live εμφανίσεις τους είναι εντυπωσιακές, πολύ πιο έντονες και κινητικές απ’ ότι θα περίμενε κάποιος από ένα σχήμα της electronica. Συχνά χρησιμοποιούν εκκεντρικό ντύσιμο, διαφορετικούς guests στα φωνητικά και, κυρίως, ένα εκπληκτικό light show – με τη χρήση lasers, projections και μηχανημάτων υψηλής τεχνολογίας – το οποίο θα συνοδεύει την εμφάνισή τους και στο Release Athens 2017!

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ο Γιώργος Λάνθιμος, με την ταινία “The killing of a sacred deer” (Ο φόνος ενός ιερού ελαφιού), διεκδικεί εφέτος με αξιώσεις τον «Χρυσό Φοίνικα» στο 70o Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών.

 Στην τρίτη του απόβαση στη Ριεβιέρα, ο Έλληνας σκηνοθέτης ευελπιστεί να φύγει με το ανώτατο βραβείο του φεστιβάλ και τα προγνωστικά είναι υπέρ του. 

Η ταινία “The killing of a sacred deer” έχει χαρακτηριστεί ως «φαινόμενο» από τους κριτικούς και ακολουθεί τον πολύ επιτυχημένο «Αστακό» (“The Lobster”) που απέσπασε το Ειδικό βραβείο της επιτροπής του 68ου κινηματογραφικού φεστιβάλ των Καννών το 2015 και ήταν υποψήφιος για Όσκαρ Καλύτερου Σεναρίου.

Με διάκριση από τις Κάννες είχε φύγει και ο «Κυνόδοντας», το 2009, που απέσπασε το πρώτο βραβείο στο τμήμα «Ένα κάποιο βλέμμα».

Στο “The killing of a sacred deer” πρωταγωνιστούν μεγάλα ονόματα του διεθνούς σινεμά όπως η Νικόλ Κίντμαν, η Αλίσια Σίλβερστοουν και ο Κόλιν Φάρελ και η ταινία ήδη συγκαταλέγεται στα φαβορί για τον «Χρυσό Φοίνικα».

Σύμφωνα με τις αποδόσεις που προσφέρει το ΠΑΜΕ ΣΤΟΙΧΗΜΑ του ΟΠΑΠ, το πρώτο φαβορί για να διακριθεί είναι η ταινία “Happy End” του σκηνοθέτη Μίκαελ Χάνεκε (απόδοση 4.00).

Το “The killing of a sacred deer” βρίσκεται στην πρώτη τετράδα των φαβορί με απόδοση 5,50. Το “Wonderstruck” του Τοντ Χέινς και το “Loveless” του Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ επίσης διεκδικούν το πρώτο βραβείο με απόδοση 5,25 και 5,00 αντίστοιχα. Στοιχηματικό ενδιαφέρον φαίνεται να έχει και η ταινία “120 Heartbeats per Minute” του σκηνοθέτη Λοράν Καντέ, με απόδοση 6,00.
Στα λεγόμενα “outsider” συγκαταλέγονται οι ταινίες “The Square” του Ρούμπεν Όστλουντ (απόδοση 8,50) και “A Gentle Creature” που έχει σκηνοθετήσει ο Σεργκέι Λόζνιτσα (απόδοση 12,00).

Το ΠΑΜΕ ΣΤΟΙΧΗΜΑ προσφέρει ελκυστικές αποδόσεις για όλες τις ταινίες που διεκδικούν τον «Χρυσό Φοίνικα»:

• Happy End 4,00
• Wonderstruck 5,25
• Loveless 5,00
• The Square 8,50
• The Killing Of A Sacred Deer 5,50
• A Gentle Creature 12,00
• The Day After 15,00
• Jupiters Moon 15,00
• 120 Heartbeats per Minute 6,00
• OKJA 17,00
• Radiance 20,00
• You were never really here 23,00
• In the Fade 19,00
• Rodin 30,00
• The Meyerowitz Stories 30,00
• The Beguiled 25,00
• Good Time 25,00
• Double Lover 65,00
• Redoubtable 80,00

Το “The Killing of a Sacred Deer” αφηγείται την ιστορία ενός χειρουργού, ο οποίος προσπαθεί να προσθέσει ένα καινούργιο μέλος στην οικογένειά του. Πρόκειται για ένα έφηβο αγόρι, του οποίου η συμπεριφορά θα αποδειχθεί προβληματική και θα θέσει σε κίνδυνο την οικογενειακή γαλήνη του γιατρού με την σύζυγό του.

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ο Γιώργος Λάνθιμος, με την ταινία “The killing of a sacred deer” (Ο φόνος ενός ιερού ελαφιού), διεκδικεί εφέτος με αξιώσεις τον «Χρυσό Φοίνικα» στο 70o Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών.

 Στην τρίτη του απόβαση στη Ριεβιέρα, ο Έλληνας σκηνοθέτης ευελπιστεί να φύγει με το ανώτατο βραβείο του φεστιβάλ και τα προγνωστικά είναι υπέρ του. 

Η ταινία “The killing of a sacred deer” έχει χαρακτηριστεί ως «φαινόμενο» από τους κριτικούς και ακολουθεί τον πολύ επιτυχημένο «Αστακό» (“The Lobster”) που απέσπασε το Ειδικό βραβείο της επιτροπής του 68ου κινηματογραφικού φεστιβάλ των Καννών το 2015 και ήταν υποψήφιος για Όσκαρ Καλύτερου Σεναρίου.

Με διάκριση από τις Κάννες είχε φύγει και ο «Κυνόδοντας», το 2009, που απέσπασε το πρώτο βραβείο στο τμήμα «Ένα κάποιο βλέμμα».

Στο “The killing of a sacred deer” πρωταγωνιστούν μεγάλα ονόματα του διεθνούς σινεμά όπως η Νικόλ Κίντμαν, η Αλίσια Σίλβερστοουν και ο Κόλιν Φάρελ και η ταινία ήδη συγκαταλέγεται στα φαβορί για τον «Χρυσό Φοίνικα».

Σύμφωνα με τις αποδόσεις που προσφέρει το ΠΑΜΕ ΣΤΟΙΧΗΜΑ του ΟΠΑΠ, το πρώτο φαβορί για να διακριθεί είναι η ταινία “Happy End” του σκηνοθέτη Μίκαελ Χάνεκε (απόδοση 4.00).

Το “The killing of a sacred deer” βρίσκεται στην πρώτη τετράδα των φαβορί με απόδοση 5,50. Το “Wonderstruck” του Τοντ Χέινς και το “Loveless” του Αντρέι Ζβιάγκιντσεφ επίσης διεκδικούν το πρώτο βραβείο με απόδοση 5,25 και 5,00 αντίστοιχα. Στοιχηματικό ενδιαφέρον φαίνεται να έχει και η ταινία “120 Heartbeats per Minute” του σκηνοθέτη Λοράν Καντέ, με απόδοση 6,00.
Στα λεγόμενα “outsider” συγκαταλέγονται οι ταινίες “The Square” του Ρούμπεν Όστλουντ (απόδοση 8,50) και “A Gentle Creature” που έχει σκηνοθετήσει ο Σεργκέι Λόζνιτσα (απόδοση 12,00).

Το ΠΑΜΕ ΣΤΟΙΧΗΜΑ προσφέρει ελκυστικές αποδόσεις για όλες τις ταινίες που διεκδικούν τον «Χρυσό Φοίνικα»:

• Happy End 4,00
• Wonderstruck 5,25
• Loveless 5,00
• The Square 8,50
• The Killing Of A Sacred Deer 5,50
• A Gentle Creature 12,00
• The Day After 15,00
• Jupiters Moon 15,00
• 120 Heartbeats per Minute 6,00
• OKJA 17,00
• Radiance 20,00
• You were never really here 23,00
• In the Fade 19,00
• Rodin 30,00
• The Meyerowitz Stories 30,00
• The Beguiled 25,00
• Good Time 25,00
• Double Lover 65,00
• Redoubtable 80,00

Το “The Killing of a Sacred Deer” αφηγείται την ιστορία ενός χειρουργού, ο οποίος προσπαθεί να προσθέσει ένα καινούργιο μέλος στην οικογένειά του. Πρόκειται για ένα έφηβο αγόρι, του οποίου η συμπεριφορά θα αποδειχθεί προβληματική και θα θέσει σε κίνδυνο την οικογενειακή γαλήνη του γιατρού με την σύζυγό του.

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ηθοποιός και θιασάρχης, που έγινε γνωστή κυρίως με το μικρό της όνομα και κυριάρχησε στο ελληνικό θέατρο κατά το πρώτο μισό του 20ου αιώνα.

Καρπός παράνομου έρωτα, η Κυβέλη ήρθε στον κόσμο το 1887. Καταγόταν από τη Σμύρνη, ωστόσο δεν είναι ξεκάθαρο αν γεννήθηκε εκεί ή στην Αθήνα.

Σε ηλικία 2,5 ετών τη συνάντησαν στο βρεφοκομείο Αθηνών ο Αναστάσης και η Μαρία Αδριανού. Παρότι ήταν φτωχοί βιοπαλαιστές, οι θετοί γονείς της φρόντισαν να την αναθρέψουν με τον καλύτερο τρόπο. Σε αυτό συνέδραμε και η οικογένεια γνωστού αθηναίου δικηγόρου, που αφότου έχασε το μονάκριβο παιδί της, έβρισκε τη χαρά στην τρισχαριτωμένη «Κυβελίτσα». Έτσι, η Κυβέλη παρακολούθησε μαθήματα στο παρθεναγωγείο Χιλ, όπου διακρίθηκε για την εξυπνάδα της. Παρακολούθησε, επίσης, μαθήματα απαγγελίας και μάλιστα το 1901 βραβεύτηκε για την επίδοσή της.

Εκείνη την εποχή την ανακάλυψε ο Χρηστομάνος και αρχικά της έδωσε την ευκαιρία να παίξει το ρόλο της Ιουλιέττας, στη σκηνή του μπαλκονιού, σε μια έκτακτη εμφάνιση της Νέας Σκηνής. Η Κυβέλη Αδριανού έγινε η αγαπημένη του πρωταγωνίστρια και μέσα σε ελάχιστο διάστημα κατέκτησε μια από τις πρώτες θέσεις μεταξύ των ελληνίδων ηθοποιών.

Η Νέα Σκηνή (1901-1906) της έδωσε την ευκαιρία να συμμετάσχει στις μοναδικές παραστάσεις αρχαίας τραγωδίας της καριέρας της. Ξεχώρισε, ως κορυφαία, στην «Άλκηστη» του Ευριπίδη και αργότερα στην «Αντιγόνη» του Σοφοκλή. Παράλληλα, διακρίθηκε σε ρόλους δραματικούς και κωμικούς, όπως στο ρόλο της Ανιούτσκα στο «Κράτος του Ζόφου» του Τολστόι ή στο ρόλο της θεατρίνας στη «Λοκαντιέρα» του Γκολντόνι.

Μετά τη διάλυση της Νέας Σκηνής, η Κυβέλη έπαιξε πρώτα μερικές κωμωδίες με τον κωμικό Σαγιώρ και στη συνέχεια, το καλοκαίρι του 1907, πρωτοεμφανίσθηκε ως θιασάρχης με τη «Νόρα» του Ίψεν, ένα έργο που πήρε σταθερή θέση στο ρεπερτόριο του θιάσου της. Μεσουράνησε μέχρι και το 1934, με σταθερή θιασαρχική παρουσία, στην Αθήνα και σε περιοδείες.

Το 1908 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Γρηγόριο Ξενόπουλο. Η ίδια είχε ζητήσει από το συγγραφέα να διασκευάσει για χάρη της σε θεατρικό έργο το διήγημα «Κόκκινος Βράχος», επειδή της άρεσε πολύ ο χαρακτήρας της ηρωίδας. Έτσι, δημιουργήθηκε η Φωτεινή Σάντρη που είχε τεράστια επιτυχία και έμεινε στο ρεπερτόριο του θιάσου Κυβέλης για πολλά χρόνια, γνωρίζοντας άπειρες επαναλήψεις.

Ο Ξενόπουλος συνέχισε να την τροφοδοτεί με ένα έργο κάθε χρόνο έως το 1925 (Ραχήλ, Πειρασμός, Ψυχοσάββατο, Χερουβείμ, κ.ά). Συνεργάστηκε, επίσης, με τον Παντελή Χορν από το 1910 μέχρι το 1934 (Ο Άνθρωπός μας, Κερένια κούκλα, Φιντανάκι, Νταλμανοπούλα κ.ά), όπως και με τον Σπύρο Μελά (Κόκκινο πουκάμισο, Χαλασμένο σπίτι, Το άσπρο και το μαύρο, Μια νύχτα μια ζωή). Ακόμη, παρουσίασε έργα του Θ. Συναδινού και του Αλ. Λιδωρίκη.

Την περίοδο 1932-1934 αποφάσισε να «συμμαχήσει» με το αντίπαλο δέος της, τη Μαρίκα Κοτοπούλη, προκειμένου να αντιμετωπίσουν από κοινού το νεοϊδρυθέν Εθνικό Θέατρο. Μαζί ανέβασαν πιο σοβαρά έργα, όπως: «Ο Γυρισμός» του Ο’ Νηλ, «Το επάγγελμα της κυρίας Γουόρεν» του Σω, «Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας» του Κορομηλά, «Μαρία Στιούαρτ» του Σίλερ, «Ο Αννίβας προ των πυλών» του Σέργουντ κ.ά.

Μετά το 1934 σταμάτησε τις εμφανίσεις της στο θέατρο, ακολουθώντας το σύζυγό της, Γεώργιο Παπανδρέου, στη Μέση Ανατολή. Ως μεγάλο καλλιτεχνικό γεγονός έγινε δεκτή η επανεμφάνισή της, το 1950, με έργο του βουλεβάρτου και ακολούθησαν σποραδικές συνεργασίες της με το Εθνικό Θέατρο [Δάφνη Λορεόλα (1951), Το μυστικό της Κοντέσας Βαλέραινας (1953), Ο Γλάρος (1957), Διάλογοι Καρμηλιτισσών (1962)].

Κατά τη δεκαετία του 1950 συνέπραξε σε έκτακτες εμφανίσεις με τους θιάσους της Κατερίνας, των Λαμπέτη – Παππά – Χορν, της κόρης της Αλίκης, του γαμπρού της Ιορδάνη Μαρίνου κ.ά. Το καλοκαίρι του 1951 έκανε τη μοναδική της εμφάνιση σε αρχαία κωμωδία, στη Λυσιστράτη, με τον Θυμελικό Θίασος του Λίνου Καρζή και μεταξύ 1962-1965 συνεργάστηκε τακτικά με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Το Μυστικό της Κοντέσσας Βαλέραινας, Το νησί της Αφροδίτης του Πάρνη, ο Ματωμένος γάμος του Λόρκα, Αναστασία των Μωρέτ-Μπόλτον, το Ηλιόλουστο πρωινό των Κιντέρο).

Στη μεγάλη οθόνη πήρε μέρος σε δύο ταινίες, στην κινηματογραφική μεταφορά της νουβέλας του Ξενόπουλου «Ο κακός δρόμος» (1933) και στην ταινία «Άγνωστο» (1956).

Όταν πέθανε, στις 26 Μαΐου 1978, η Κυβέλη είχε τέσσερα παιδιά, τρία εγγόνια, έξι δισέγγονα και πέντε τρισέγγονα. Από τον πρώτο της γάμο (1903-1906) με το Μήτσο Μυράτ απέκτησε τον Αλέξανδρο και τη γνωστή ηθοποιό Μιράντα. Ο επιχειρηματίας Κώστας Θεοδωρίδης ήταν ο δεύτερος σύζυγός της, αλλά και ο θεατρώνης της, για πάρα πολλά χρόνια. Κόρη τους, η πρωταγωνίστρια Αλίκη Θεοδωρίδη – Νορ. Τρίτος σύζυγός της ήταν ο Γεώργιος Παπανδρέου, από τον οποίο απέκτησε το Γιώργο, ετεροθαλή αδελφό του Ανδρέα Παπανδρέου.

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ηθοποιός και θιασάρχης, που έγινε γνωστή κυρίως με το μικρό της όνομα και κυριάρχησε στο ελληνικό θέατρο κατά το πρώτο μισό του 20ου αιώνα.

Καρπός παράνομου έρωτα, η Κυβέλη ήρθε στον κόσμο το 1887. Καταγόταν από τη Σμύρνη, ωστόσο δεν είναι ξεκάθαρο αν γεννήθηκε εκεί ή στην Αθήνα.

Σε ηλικία 2,5 ετών τη συνάντησαν στο βρεφοκομείο Αθηνών ο Αναστάσης και η Μαρία Αδριανού. Παρότι ήταν φτωχοί βιοπαλαιστές, οι θετοί γονείς της φρόντισαν να την αναθρέψουν με τον καλύτερο τρόπο. Σε αυτό συνέδραμε και η οικογένεια γνωστού αθηναίου δικηγόρου, που αφότου έχασε το μονάκριβο παιδί της, έβρισκε τη χαρά στην τρισχαριτωμένη «Κυβελίτσα». Έτσι, η Κυβέλη παρακολούθησε μαθήματα στο παρθεναγωγείο Χιλ, όπου διακρίθηκε για την εξυπνάδα της. Παρακολούθησε, επίσης, μαθήματα απαγγελίας και μάλιστα το 1901 βραβεύτηκε για την επίδοσή της.

Εκείνη την εποχή την ανακάλυψε ο Χρηστομάνος και αρχικά της έδωσε την ευκαιρία να παίξει το ρόλο της Ιουλιέττας, στη σκηνή του μπαλκονιού, σε μια έκτακτη εμφάνιση της Νέας Σκηνής. Η Κυβέλη Αδριανού έγινε η αγαπημένη του πρωταγωνίστρια και μέσα σε ελάχιστο διάστημα κατέκτησε μια από τις πρώτες θέσεις μεταξύ των ελληνίδων ηθοποιών.

Η Νέα Σκηνή (1901-1906) της έδωσε την ευκαιρία να συμμετάσχει στις μοναδικές παραστάσεις αρχαίας τραγωδίας της καριέρας της. Ξεχώρισε, ως κορυφαία, στην «Άλκηστη» του Ευριπίδη και αργότερα στην «Αντιγόνη» του Σοφοκλή. Παράλληλα, διακρίθηκε σε ρόλους δραματικούς και κωμικούς, όπως στο ρόλο της Ανιούτσκα στο «Κράτος του Ζόφου» του Τολστόι ή στο ρόλο της θεατρίνας στη «Λοκαντιέρα» του Γκολντόνι.

Μετά τη διάλυση της Νέας Σκηνής, η Κυβέλη έπαιξε πρώτα μερικές κωμωδίες με τον κωμικό Σαγιώρ και στη συνέχεια, το καλοκαίρι του 1907, πρωτοεμφανίσθηκε ως θιασάρχης με τη «Νόρα» του Ίψεν, ένα έργο που πήρε σταθερή θέση στο ρεπερτόριο του θιάσου της. Μεσουράνησε μέχρι και το 1934, με σταθερή θιασαρχική παρουσία, στην Αθήνα και σε περιοδείες.

Το 1908 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Γρηγόριο Ξενόπουλο. Η ίδια είχε ζητήσει από το συγγραφέα να διασκευάσει για χάρη της σε θεατρικό έργο το διήγημα «Κόκκινος Βράχος», επειδή της άρεσε πολύ ο χαρακτήρας της ηρωίδας. Έτσι, δημιουργήθηκε η Φωτεινή Σάντρη που είχε τεράστια επιτυχία και έμεινε στο ρεπερτόριο του θιάσου Κυβέλης για πολλά χρόνια, γνωρίζοντας άπειρες επαναλήψεις.

Ο Ξενόπουλος συνέχισε να την τροφοδοτεί με ένα έργο κάθε χρόνο έως το 1925 (Ραχήλ, Πειρασμός, Ψυχοσάββατο, Χερουβείμ, κ.ά). Συνεργάστηκε, επίσης, με τον Παντελή Χορν από το 1910 μέχρι το 1934 (Ο Άνθρωπός μας, Κερένια κούκλα, Φιντανάκι, Νταλμανοπούλα κ.ά), όπως και με τον Σπύρο Μελά (Κόκκινο πουκάμισο, Χαλασμένο σπίτι, Το άσπρο και το μαύρο, Μια νύχτα μια ζωή). Ακόμη, παρουσίασε έργα του Θ. Συναδινού και του Αλ. Λιδωρίκη.

Την περίοδο 1932-1934 αποφάσισε να «συμμαχήσει» με το αντίπαλο δέος της, τη Μαρίκα Κοτοπούλη, προκειμένου να αντιμετωπίσουν από κοινού το νεοϊδρυθέν Εθνικό Θέατρο. Μαζί ανέβασαν πιο σοβαρά έργα, όπως: «Ο Γυρισμός» του Ο’ Νηλ, «Το επάγγελμα της κυρίας Γουόρεν» του Σω, «Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας» του Κορομηλά, «Μαρία Στιούαρτ» του Σίλερ, «Ο Αννίβας προ των πυλών» του Σέργουντ κ.ά.

Μετά το 1934 σταμάτησε τις εμφανίσεις της στο θέατρο, ακολουθώντας το σύζυγό της, Γεώργιο Παπανδρέου, στη Μέση Ανατολή. Ως μεγάλο καλλιτεχνικό γεγονός έγινε δεκτή η επανεμφάνισή της, το 1950, με έργο του βουλεβάρτου και ακολούθησαν σποραδικές συνεργασίες της με το Εθνικό Θέατρο [Δάφνη Λορεόλα (1951), Το μυστικό της Κοντέσας Βαλέραινας (1953), Ο Γλάρος (1957), Διάλογοι Καρμηλιτισσών (1962)].

Κατά τη δεκαετία του 1950 συνέπραξε σε έκτακτες εμφανίσεις με τους θιάσους της Κατερίνας, των Λαμπέτη – Παππά – Χορν, της κόρης της Αλίκης, του γαμπρού της Ιορδάνη Μαρίνου κ.ά. Το καλοκαίρι του 1951 έκανε τη μοναδική της εμφάνιση σε αρχαία κωμωδία, στη Λυσιστράτη, με τον Θυμελικό Θίασος του Λίνου Καρζή και μεταξύ 1962-1965 συνεργάστηκε τακτικά με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Το Μυστικό της Κοντέσσας Βαλέραινας, Το νησί της Αφροδίτης του Πάρνη, ο Ματωμένος γάμος του Λόρκα, Αναστασία των Μωρέτ-Μπόλτον, το Ηλιόλουστο πρωινό των Κιντέρο).

Στη μεγάλη οθόνη πήρε μέρος σε δύο ταινίες, στην κινηματογραφική μεταφορά της νουβέλας του Ξενόπουλου «Ο κακός δρόμος» (1933) και στην ταινία «Άγνωστο» (1956).

Όταν πέθανε, στις 26 Μαΐου 1978, η Κυβέλη είχε τέσσερα παιδιά, τρία εγγόνια, έξι δισέγγονα και πέντε τρισέγγονα. Από τον πρώτο της γάμο (1903-1906) με το Μήτσο Μυράτ απέκτησε τον Αλέξανδρο και τη γνωστή ηθοποιό Μιράντα. Ο επιχειρηματίας Κώστας Θεοδωρίδης ήταν ο δεύτερος σύζυγός της, αλλά και ο θεατρώνης της, για πάρα πολλά χρόνια. Κόρη τους, η πρωταγωνίστρια Αλίκη Θεοδωρίδη – Νορ. Τρίτος σύζυγός της ήταν ο Γεώργιος Παπανδρέου, από τον οποίο απέκτησε το Γιώργο, ετεροθαλή αδελφό του Ανδρέα Παπανδρέου.

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ο Φιόντορ Ντοστογιέφσκι θα τα ζήσει όλα στο έπακρο, και οι εμπειρίες του θα τον οδηγήσουν αυθόρμητα στα αριστουργήματά του.

Στο αφηγηματικό του σύμπαν θα δει τους ήρωές του όπως ο γιατρός τον άρρωστο στην απόλυτη αδυναμία, όπως ο δικηγόρος τον πελάτη στην απόλυτη κακία, όπως ο Θεός το δούλο Του στην απόλυτη ανάγκη.

Διαβάστε περισσότερα στο Culturenow.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ο Φιόντορ Ντοστογιέφσκι θα τα ζήσει όλα στο έπακρο, και οι εμπειρίες του θα τον οδηγήσουν αυθόρμητα στα αριστουργήματά του.

Στο αφηγηματικό του σύμπαν θα δει τους ήρωές του όπως ο γιατρός τον άρρωστο στην απόλυτη αδυναμία, όπως ο δικηγόρος τον πελάτη στην απόλυτη κακία, όπως ο Θεός το δούλο Του στην απόλυτη ανάγκη.

Διαβάστε περισσότερα στο Culturenow.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

H καινούρια, συλλεκτική παράσταση «25 Χρόνια Άγαμοι Θύται» του Ιεροκλή Μιχαηλίδη για μία και μόνο εμφάνιση στην Αθήνα, την Πέμπτη 22 Ιουνίου στο Θέατρο Βράχων!

Άγαμοι Θύται και Σπύρος Παπαδόπουλος σ΄ένα επετειακό υπερθέαμα με 16 ηθοποιούς, τραγουδιστές και μουσικούς, σε κείμενα Δήμητρας Παπαδοπούλου, Ιεροκλή Μιχαηλίδη & Χρήστου Τολιάδη.

Διαβάστε περισσότερα στο Culturenow.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Ενδιαφέρουσες νέες ταινίες αναμένονται και αυτή την εβδομάδα (25 – 31 Μαΐου 2017) στους κινηματογράφους!

Λίγο πριν υποδεχτούμε και επίσημα το καλοκαίρι, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε επί της μεγάλης οθόνης, μεταξύ άλλων: τον Τζόνι Ντεπ που επιστρέφει στο ρόλο του διάσημου Τζακ Σπάροου, την γοητευτική Ιζαμπέλ Ιπέρ που πρωταγωνιστεί σε μία ρομαντική κομεντί, το best seller του Χέρμαν Μπρόχ που μεταφέρεται για τρίτη φορά στο σινεμά, καθώς και δύο σινεφίλ επανεκδόσεις.

Διαβάστε περισσότερα στο Culturenow.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Το πολύ γνωστό κρητικό τραγούδι «Πάντα θλιμμένη χαραυγή» των αδελφών Φραγκιαδάκη, είναι αυτό που ενώνει δύο πραγματικούς θρύλους της ελληνικής μουσικής!

O Ψαραντώνης και ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου συνεργάστηκαν στο πλαίσιο του νέου δίσκου «Χαραυγή» των Αντώνη και Μιχάλη Φραγκιαδάκη, ο οποίος περιλαμβάνει 10 εξαιρετικά μουσικά έργα και κυκλοφόρησε μόλις πριν δύο ημέρες.

Διαβάστε περισσότερα στο Daynight.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr

Η ανανεωμένη 22η Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης Art-Athina 2017, ένα από τα μεγαλύτερα ετήσια εικαστικά γεγονότα στην Ελλάδα, θα ανοίξει τις πύλες της στο TaeΚwonDo Παλαιού Φαλήρου την Παρασκευή 26 Μαΐου και θα διαρκέσει έως και την Κυριακή 28 Μαΐου.

Συνολικά 12 ενότητες αναπτύσσονται γύρω από τον κεντρικό άξονα της διοργάνωσης – την έκθεση που συνθέτουν οι 56 συμμετέχουσες γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό – σύμφωνα με το πρόγραμμα που διαμόρφωσε η νέα καλλιτεχνική διευθύντρια της Art Athina 2017, Σταματία Δημητρακοπούλου.

Διαβάστε περισσότερα στο Culturenow.gr

ΠΗΓΗ : Newsbomb.gr